文艺座谈会1972年发言（16篇）文艺座谈会1972年发言 文艺座谈会发言稿 名位领导、各位同行： 大家好！ 很荣幸参加今天的座谈会，很高兴能和大家一起交流。 习总书记XX年10月15下面是小编为大家整理的文艺座谈会1972年发言（16篇）,供大家参考。
篇一：文艺座谈会1972年发言
文艺座谈会发言稿名位领导、各位同行：
大家好！
很荣幸参加今天的座谈会，很高兴能和大家一起交流。
习总书记XX年10月15日在文艺座谈会上发表讲话，半年多来，在全国文艺界产生了广泛而深刻的影响。相信在座的每个人都有切身感受。为什么总书记能举重若轻地用一席讲话，轻松地拨动了文艺界？我觉得就是因为他的讲话切中时弊、深得人心。
我的发言，将侧重谈一下我学习了总书记讲话后，对文艺创作的三点体会和认识。
第一点：我们要有精品意识，因为作品是我们的立身之本。
我在市文联工作已近十年，也搞了十年的创作，我最盼望的事情就是我们xx的作家艺术家能多出好作品。看到好作品，眼睛会发亮，心情会激动。因为有作品就说明有人才；有人才，我们的文艺事业才能长盛不衰。但是，大家都知道好作品确实太难得，每年盘点文联工作，总免不了会遗憾。
作为一名作者，我认为作品就是一个艺术家的脸面和尊严，是一个艺术家价值的直接体现。是不是一名好艺术家，作品说了算。一个人的作品不在多而在精。所有的精品，都是心血的结晶。所谓的信手拈来，其实也是千锤百炼练就的本领。总书记讲当今的文艺创作有数量没质量，有“高原”没“高峰”，其实在说文艺家缺乏精品意识和执着精神。正因为精品意识的缺失，我们才看到了太多的粗制滥造，包括糟踏经典。古人有“两句三年得，一吟双泪流”的诗句，经验告诉我们，只要舍得把心血投进去，作品就一定能打动人。但是，我们不知从什么时候开始，习惯了快餐式的所谓艺术。有人在创作上比数量，拼速度。有人用四五个月时间，就把几十集电视剧拍成了。当然拍得漏洞百出。我认为这样做违背了艺术创作规律，不可能产生精品。我认为浮躁风是文艺界的一大时弊，我们一定要努力克服，不然艺术天地只能被平庸之作充塞。
第二点：要追求作品具有长久的生命力，就要走文艺为人民的阳关大道。
历史上留下来的真正的好作品，必然是正大的。它展示的是人间大爱，它的通身洋溢着高贵的品质。认真想一想，我们就会发现，评价艺术高低优劣的不是作者本人，也不一定是专家评委。而是社会、是历史。一个有抱负的艺术家，一定持着人民的观点，背负着历史的使命，担当着社会的责任。总书记讲话强调要坚持以人民为中心的创作导向，其实也讲出了历史和社会对艺术作最终选择的道理。事实上，许多人对此并没有足够的认识，还有的人对此持保留甚至反对意见，总是从自我出发，以自我为中心，以自我为标准。这
样做很容易使自已的作品堕入小格局、小气象之中。说直白了，显得小气。更甚者，远离了核心价值观，庸俗、低俗、媚俗相伴而生，最终污染人心，为害社会。所以说文艺为谁的问题是关乎我们艺术家艺术境界和艺术生命的大问题，值得每个人深思。
第三点：我们的创作要紧贴生活，关注本土。
xx是文化艺术资源的富矿。我们的腰杆挺得那么直，是因为煤气油盐，更是因为我们拥有的厚重文化？我觉得，光是“信天游”就足以让我们因为是xx人而骄傲。我们不妨拿“信天游”和东北“二人转”以豚其它地方的民歌比一比，就能看出我们的“信天游”是多么高极和高贵。因为仅仅在信天游里，就能看到我们的根有多深，我们这一方人的背景有多么不寻常。一位文化名人说：xx人即使衣衫褴褛地走在世界上，也会被看出是有文化背景的人。我们这地方搞艺术不需要太多演义，也不需要过分包装。xx人的思维逻辑，行为方式，语言特色，本身就充满天然的、朴素的、率性的美。我们是躺在金碗里讨饭吃的艺术家。总书记强调说，人民是文艺创作的源头活水，艺术创作一定要脚踩坚实的大地。这是艺术创作最基本的规律。遗憾的是，经常会看到一些本土作品，却没有本土的味道，甚至和本土相距十万八千里。我分析，主要是我们的作者放弃了生活。不屑把生活是艺术创作的唯一源泉这句话，当作自已的信条。还有的是因为功利
方面一些低级诉求，失去了对土地、对生活、对艺术的敬畏，放弃了对真善美的坚守。我们要敬爱土地，牢记生活是艺术创作的唯一源泉这一信念。真正使自己沉潜下来，以守为攻，以退为进，满怀真诚地创作出无愧于土地和时代的好作品。
近两年来，我们高兴地看到全市上下对文化建设空前重视，特别是文化基础设施建设方面，每个县都有大举措。全市文联和文艺工作，也因为体制机制的变化，也出现了一些小的困难。我想，这次会议一定能起到统一思想、凝聚人心、鼓舞士气的重要作用，成为全市文艺发展新的集结号和动员令。
水平有限，就谈这些，请领导和同志们批评指正。谢谢大家！
篇二：文艺座谈会1972年发言
文艺座谈会发言材料一点感想：
在纪念毛泽东同志《在延安文艺座谈会上的发言》发表70周年之际的日子里，县文联召开座谈会，是十分成心义的情形。确实是要号召文艺家和广大文艺工作者，学习《发言》精神，以《发言》精神为指导，坚决不移地走文艺与人民群众火热生活相结合的道路，坚持深切生活，勤于学习，尽力创作，坚持“二为”方向，扎根生活沃土，开展丰硕多彩的文艺活动。绽开艺术之花，结出丰硕之果，为建设“品位小城、幸福橘乡”独特魅力文化，创作出更多更好的优秀文艺作品，进一步推动忠县文化大进展大繁荣。
两点感动：
一是感动县领导的高度重视和关切。感动刘xx书记一行到县文联调研，感动刘xx书记一行春节期间到文艺工作者家里慰问，并寄语“文艺工作者创作出更多更好的有忠州特色的文艺作品。
二是感动县文联顽强的领导。县文联成立三年来，围绕县委县府中心工作开展主题文艺活动，认真履行职责，率领全县广大文艺工作者，开展丰硕多彩的文艺活动，发挥了文艺特有的功能，增进了我县文学艺术事业全面、和谐、健康、可持续进展。
三点建议：
一是要增强文艺基础设施建设和投入，制造条件解决文艺家协会活动阵地和文艺展现场所。比如：建一个文艺会员活动的场所，可供文艺会员现场展现、交流、学习等，让作协的现场“刮蛇”、戏协的现场“调戏”、音协的现场“震响”、舞协的现场“玩弄”、书协的现场“挥动”、美协的现场“现色”、摄协的现场“抓鬼”。再如在忠州、北山等重点广场、小区成立文艺作品展现长廊等。
二是要充分发挥文联的文艺引领作用。文联的优势是拥有各个艺术门类的众多艺术人材，着力在专业方面进展为主。县里承办文艺类活动、竞赛，应由文联牵头相关部门参与配合。建设“品位小城、幸福橘乡”，就得在品位上下功夫，大到县里各个活动的计划、策划、布置等，要有专业人员引领。小到公开场合的标牌、作品、画册等的制作要做出品位。
三是要更多地扶持关注本地文艺工作者。请外地文艺专家、名人是要花高的代价，但给了代价他们不必然全身心地投入，也不必然能取得你想要的东西。咱们需要文艺专家、名人引领，更要扶持关切本地文艺工作者，并给予足够的经费支持。可将本地文艺工作者送出去学习，可请专家、名人来本地培训指导，固然本地文艺工作者更应该踊跃向上，不负重望制造出好作品。同时要珍爱作品，更应尊重作者。不管是哪个协会会员，要出一件好作品超级不容易啊！以个人摄影为例：照一张忠州的好风光片，不是两三天就会的，也不可能无师自通的，要不断的捕捉、合理用光用色、大脑提炼加工等，要跑上十次或更多次，早上5点动身，晚上日掉队才归，守候等待机会下手。有时为了找一个好的拍照点，要寻路坚难地攀爬，还有生命平安的危险。个中滋味无可言表。
篇三：文艺座谈会1972年发言
文艺座谈会发言材料一点感想：
在纪念毛泽东同志《在延安文艺座谈会上的讲话》发表70周年之际的日子里，县文联召开座谈会，是十分有意义的事情。就是要号召文艺家和广大文艺工作者，学习《讲话》精神，以《讲话》精神为指导，坚定不移地走文艺与人民群众火热生活相结合的道路，坚持深入生活，勤于学习，努力创作，坚持“二为”方向，扎根生活沃土，开展丰富多彩的文艺活动。绽开艺术之花，结出丰硕之果，为建设“品位小城、幸福橘乡”独特魅力文化，创作出更多更好的优秀文艺作品，进一步推动忠县文化大发展大繁荣。
两点感动：
一是感动县领导的高度重视和关怀。感动刘__书记一行到县文联调研，感动刘__书记一行春节期间到文艺工作者家里慰问，并寄语“文艺工作者创作出更多更好的有忠州特色的文艺作品。
二是感动县文联坚强的领导。县文联成立三年来，围绕县委县府中心工作开展主题文艺活动，认真履行职责，带领全县广大文艺工作者，开展丰富多彩的文艺活动，发挥了文艺独有的功能，促进了我县文学艺术事业全面、协调、健康、可持续发展。
三点建议：
一是要加强文艺基础设施建设和投入，创造条件解决文艺家协会活动阵地和文艺展示场所。比如：建一个文艺会员活动的场所，可供文艺会员现场展示、交流、学习等，让作协的现场“刮蛇”、戏协的现场“调戏”、音协的现场“震响”、舞协的现场“摆弄”、书协的现场“挥舞”、美协的现场“现色”、摄协的现场“抓鬼”。再如在忠州、北山等重点广场、小区建立文艺作品展示长廊等。
二是要充分发挥文联的文艺引领作用。文联的优势是拥有各个艺术门类的众多艺术人才，着力在专业方面发展为主。县里承办文艺类活动、比赛，应由文联牵头相关部门参与配合。建设“品位小城、幸福橘乡”，就得在品位上下工夫，大到县里各个活动的规划、策划、布置等，要有专业人员引领。小到公共场所的标牌、作品、画册等的制作要做出品位。
三是要更多地扶持关注本地文艺工作者。请外地文艺专家、名人是要花高的代价，但给了代价他们不一定全身心地投入，也不一定能得到你想要的东西。我们需要文艺专家、名人引领，更要扶持关心本地文艺工作者，并给予足够的经费支持。可将本地文艺工作者送出去学习，可请专家、名人来本地培训指导，当然本地文艺工作者更应该积极向上，不负重望创造出好作品。同时要珍惜作品，更应尊重作者。不管是哪一个协会会员，要出一件好作品非常不容易啊！以个人摄影为例：照一张忠州的好风景片，不是两三天就会的，也不可能无师自通的，要不断的捕捉、合理用光用色、大脑提炼加工等，要跑上十次或更多次，早上5点出发，晚上日落后才归，守候等待时机下手。有时为了找一个好的拍摄点，要寻路坚难地攀爬，还有生命安全的危险。个中滋味无可言表。
篇四：文艺座谈会1972年发言
爱藏网(www.airmb.com)征购旧纸币，邮票，金银币，大炮筒，连体钞，纪念币等藏品在延安文艺座谈会上的讲话发表七十周年大版票邮票
2012年5月23日是毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》发表七十周年纪念日。新中国成立后，我国邮政为纪念《讲话》，发行了5套14枚邮票。
1942年，中国共产党开展了着名的延安整风运动。为了解决在新形势下革命文艺工作和文艺思潮中出现的问题和倾向，促使文艺工作者克服非无产阶级思想，树立无产阶级思想，学习马克思列宁主义，作为整风运动的一个组成部分，在党中央直接领导下，延安文艺界于1942年5月开始整风，5月2日召开了座谈会，出席者有七八十人，会议历时22天，5月23日结束。毛泽东在会议第一天作了动员报告，5月8日大会讨论，毛泽东听取了发言，5月23日毛泽东作总结讲话。
1967年5月23日，中国邮政发行了《〈在延安文艺座谈会上的讲话〉发表二十五周年》邮票，全套3枚（图1）。第1枚和第3枚是《讲话》的内容摘要，第2枚为奔赴演出现场的“毛泽东思想文艺宣传队”。该套邮票由于是在“文革”期间发行，充满“革命”的特色，主体色彩为红色，第1枚、第3枚为红底黑字，第2枚背景大部分为红旗形状，宝塔山出现在邮票的右上角，人物形象是工农兵为主体的文艺宣传队，设计强烈地打上了时代的烙印。
1972年5月23日发行的编33-38《纪念〈在延安文艺座谈会上的讲话〉发表三十周年》邮票，全套6枚（图2）。内容分别为“座谈会会址”、“高唱革命歌曲”、“街头剧《兄妹开荒》”、“文艺工作者深入工农兵，边劳动、边宣传”、“深入农村为贫下中农演出《红灯记》”、“深入工厂、矿山为工人演出《红色娘子军》”。该套邮票由于是在“文革”后期发行，虽然具有鲜明的时代印记，但人物刻画传神，形象生动，是一套大型规模的套票。宝塔山作为重要元素分别出现在前4枚邮票中。
1977年5月23日发行的J18《纪念〈在延安文艺座谈会上的讲话〉发表三十五周年》邮票，全套2枚（图3）。内容分别是主图为宝塔山的“《在延安文艺座谈会上的讲话》永放光辉”和主图为镰刀、铁锤和枪的“文艺为工农兵服务”。该套邮票在总体上继承了“文
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革”后期的设计风格，主要元素仍为宝塔山以及象征工农兵的镰刀、铁锤和枪，辅之以鲜花环绕，寓意中国文艺事业的百花齐放，重申了文艺为工农兵服务的方向。
1992年5月23日发行的1992-5《纪念〈在延安文艺座谈会上的讲话〉发表五十周年》邮票，全套1枚（图4），由着名的版画家古元设计。邮票的上半部分，以古元的套色木刻《回忆延安》为主图，表现了宝塔山、延河水、古城墙、骆驼队、八路军战士上前线等充满激情的延安岁月，下半部分为打开的《讲话》书本形象，象征《讲话》是革命文艺的理论基石，也是革命文艺运动的战斗纲领。
2012年5月23日发行的2012-11《〈在延安文艺座谈会上的讲话〉
发表七十周年》
纪念邮票，全套2枚（图5）。票图为“座谈会旧址”、“文艺发展繁荣”。邮票展现了宝塔山，座谈会的旧址，以及新时期的国家大剧院。它们都拥簇在百花丛中，表现了文化百花齐放的主题。邮票整体色调为桔黄和大红色，给人以热烈、绚丽、丰富的视觉感受，体现欣欣向荣的文化风貌。整套邮票采用图形和概念相结合的原则，既含有现代元素，又包含设计者独具匠心的理念，形象地阐述了《讲话》
博大精深的内涵和外延。该套邮票由郭线庐（西安美院副院长）、孟神宇设计。
（尊重他人劳动成果，转载请标明来源爱藏网。）
篇五：文艺座谈会1972年发言
文艺座谈会发言材料文艺座谈会发言材料
一点感想：
在纪念毛泽东同志《在延安文艺座谈会上的讲话》发表70周年之际的日子里，县文联召开座谈会，是十分有意义的事情。就是要号召文艺家和广大文艺工作者，学习《讲话》精神，以《讲话》精神为指导，坚定不移地走文艺与人民群众火热生活相结合的道路，坚持深入生活，勤于学习，努力创作，坚持“二为”方向，扎根生活沃土，开展丰富多彩的文艺活动。绽开艺术之花，结出丰硕之果，为建设“品位小城、幸福橘乡”独特魅力文化，创作出更多更好的优秀文艺作品，进一步推动忠县文化大发展大繁荣。
两点感动：
一是感动县领导的高度重视和关怀。感动刘xx书记一行到县文联调研，感动刘xx书记一行春节期间到文艺工作者家里慰问，并寄语“文艺工作者创作出更多更好的有忠州特色的文艺作品。
二是感动县文联坚强的领导。县文联成立三年来，围绕县委县府中心工作开展主题文艺活动，认真履行职责，带领
全县广大文艺工作者，开展丰富多彩的文艺活动，发挥了文艺独有的功能，促进了我县文学艺术事业全面、协调、健康、可持续发展。
三点建议：
一是要加强文艺基础设施建设和投入，创造条件解决文艺家协会活动阵地和文艺展示场所。比如：建一个文艺会员活动的场所，可供文艺会员现场展示、交流、学习等，让作协的现场“刮蛇”、戏协的现场“调戏”、音协的现场“震响”、舞协的现场“摆弄”、书协的现场“挥舞”、美协的现场“现色”、摄协的现场“抓鬼”。再如在忠州、北山等重点广场、小区建立文艺作品展示长廊等。
二是要充分发挥文联的文艺引领作用。文联的优势是拥有各个艺术门类的众多艺术人才，着力在专业方面发展为主。县里承办文艺类活动、比赛，应由文联牵头相关部门参与配合。建设”品位小城、幸福橘乡”，就得在品位上下工夫，大到县里各个活动的规划、策划、布置等，要有专业人员引领。小到公共场所的标牌、作品、画册等的制作要做出品位。
三是要更多地扶持关注本地文艺工作者。请外地文艺专
家、名人是要花高的代价，但给了代价他们不一定全身心地投入，也不一定能得到你想要的东西。我们需要文艺专家、名人引领，更要扶持关心本地文艺工作者，并给予足够的经费支持。可将本地文艺工作者送出去学习，可请专家、名人来本地培训指导，当然本地文艺工作者更应该积极向上，不负重望创造出好作品。同时要珍惜作品，更应尊重作者。不管是哪一个协会会员，要出一件好作品非常不容易啊！以个人摄影为例：照一张忠州的好风景片，不是两三天就会的，也不可能无师自通的，要不断的捕捉、合理用光用色、大脑提炼加工等，要跑上十次或更多次，早上5点出发，晚上日落后才归，守候等待时机下手。有时为了找一个好的拍摄点，要寻路坚难地攀爬，还有生命安全的危险。个中滋味无可言表。
篇六：文艺座谈会1972年发言
文艺座谈会上的讲话稿文艺座谈会上的讲话稿
尊敬的各位领导、同志们：
大家好，作为一名摄影爱好者参加今天的文艺座谈会，感到非常冲动，更荣幸的是能在今天的会议上向各位领导和文艺界的老师们谈谈自己的感受，回忆自己几年来对摄影艺术的追求经历，这对于进入不惑之年的我无疑是一次鞭策和鼓励。
生长在微山湖畔是我一生的幸运，母亲湖给了我很多的呵护也给了我对美的追求和向往，我更感谢协会领导把我带进了摄影这个温馨的大家庭，摄影不仅改变了我的生活方式，也改变了我的人生观、世界观，在这个神奇的光影世界里，我强烈地感受到了涌动的深情澎湃的激-情，不断迸发的对故土的眷恋之情。
在县摄影家协会不断取得骄人成绩的同事，我作为协会的一名会员，在协会领导和老师们的热情帮助和指导下，把业余时间全身心地用于摄影创作之中。在我运用摄影语言来展现微山湖秀丽的自然风光、浓郁的渔家风情、浓厚的文化底蕴和蒸蒸日上的城乡建立的时候，越来越感受到在这块古老的土地、英雄的土地、充满神奇和生机的土地上带给我们的是越来越多的感动和自豪，在家乡温厚宽阔的怀抱里，我的思想也再不断地得以净化和升华，在以摄影为快乐的同时渐渐认为摄影更多地还有要有一种爱有一种责任感，作为被微山湖用甘甜乳汁哺育着的我们更应该好好保护好建立好自己的家乡，用我们的聪明才智我们的双手把最美丽的母亲湖展现给世界。
因此我时刻提醒自己不要把摄影作为一门单纯的艺术来追求，应该把更多的`精力投入到用摄影语言来向世人宣传微山的工作中去。近
年来积极配合县有关部门大量拍摄收集反映我县在政治、经济、文化等重大活动的第一手资料，参与了县《人大志》、县政协旅游资源大普查、县招商引资专题片及县各种大型政治、文体活动的拍摄工作，为我县对外宣传提供了珍贵图片；积极参与了为灾区募捐、义务献血、微山义工献爱心等社会公益活动的拍摄工作；担当了微山湖文学艺术网，微山湖文学艺术杂志的摄影工作；利用网络发表了四千多幅以微山湖区为题材的图片，对提高微山知名度和展现微山快速开展起到了一定的作用。
党和人民也给了我丰厚的回报。近几年，我在全国、省市级摄影大赛中有50多幅作品获奖；一幅作品入编《摄影精品借读》，并入选“中国优秀摄影作品百幅”；多幅作品在《群众摄影》、《群众日报》、《联合日报》、《齐鲁晚报》等发表；三幅作品被印成贺年卡在全国发行。同时在创作的过程中，受到了县领导的不断关心，受到摄影家协会领导和老师同志们的鼓励，让我心里时时充满温暖和再接再厉不断努力的信心，再此表示深深的敬意和感谢。
现在我清醒的感觉到自己在摄影悟性、摄影理念和摄影水平上与摄影界同行的差距太大，我愿不断牢记勤能补拙，笨鸟先飞，积极主动地向协会领导和老师们学习，努力做一名对社会有用的人。
摄影是我们观察的另一双眼睛。摄影是我们表达的另一支笔。
我的根深深地扎在家乡的土地上,这里有我的亲人有我的牵挂，还有我的憧憬我的向往我的壮志，我愿意在县领导、协会领导的正确带着下，和协会的各位老师同志们一起，用更热血澎湃的激-情，用手中的相机把经济腾飞的微山、社会和-谐的微山，人民安康幸福的微山展示给世界。
愿微山的摄影事业不断走向辉煌，愿微山的文学艺术事业不断走向辉煌！
谢谢大家！
记者节座谈会讲话稿xx-03-0412:20|#2楼
2000年，国务院正式批复中国记协《关于确定“记者节”详细日期的请示》，同意将中国记协的成立日11月8日定为记者节。记者节像护士节、教师节一样，是我国仅有的三个行业性节日之一。按照国务院的规定，记者节是一个不放假的工作节日。下面是收集的关于记者节的讲话稿，希望大家喜欢。
在全县上下贯彻落实十六届四中全会精神，奋力冲刺全年任务目标的关键时刻，我们十分快乐地迎来了第五届记者节，我代表、县人大、县政府、县政协向我县的新闻工作者表示节日的祝贺，祝大家节日愉快!并通过你们向你的家人表示节日的问候!向长期以来关心支持新闻事业的各部门及社会各界人士表示衷心的感谢!
2000年，经国务院批复同意将中国记者协会成立日11月8日定为记者节，今天是第五届记者节。设立记者节，表达了党中央、国务院对新闻宣传工作的高度重视和倾情关心，、县政府历来都十分重视新闻宣传工作，十分关心新闻工作者的人才培养。我县的宣传战线目前已造就了一支政治强、业务精、纪律严、作风正的新闻队伍，已初步建立起适应新形势开展的新闻工作机制。新闻宣传工作在围绕、县政府的工作重心，效劳全县大局方面做到了节(栏)目丰富多彩，舆-论引导有力。特别是郧县播送电视台近两年来，坚持开展才是硬道理不动摇，把改革开展放在第一位，锐意改革内宣，办出了诸如《郧阳新闻》、《安康视线》、《身边说法》等一批叫得响、影响力大、群众喜爱的栏目。在全力办好“郧阳电视”综合频
道的同时，今年7月份，新推出了“郧阳电视新干线”频道，极大丰富了城乡人民精神文化生活。在外宣上，郧县播送电视台立足于攻大台、上头条，不断提高郧县对外知名度，继xx年度首次跃入全省县级台上稿第三名和市级台上稿获“六连冠”殊荣后，今年前10个月一直保持强劲的外宣势头，在省、市级用稿继续名列前茅，为促进全县经济开展和社会文明进步作出了积极奉献。县新闻中心是原《郧县日报》关停后，顺应形势开展新成立的宣传机构，由新闻中心承办的《郧阳通讯》已印发30期，《郧阳通讯》紧紧围绕中心工作大局，强化舆-论宣传，及时刊发、县政府的政策决策，加强对“三农”报道，很好地效劳于城乡人民。目前，《郧阳通讯》已逐步成为群众了解新闻、信息的一个强有力的阵地。郧县新闻中心还大力搞好外宣工作，今年前三季度外宣形势好于以往任何一年，是我县在上级党报党刊上稿的一支重要的主力军。对县播送电视局和县新闻中心的新闻宣传工作所取得的成绩，、县政府是十分满意的。在这里，我代表、县政府向在座的领导和同志们道一声：你们辛苦了!
今天，在我们共同欢度第五届记者节的特殊日子，我们衷心祝愿我县的新闻事业臻臻日上，希望我县新闻宣传工作在百尽竿头，更进一步。借此时机，我对我县的新闻工作者提出以下三点要求：
新闻报道的作用有四点，即传递信息，沟通情况;宣传政策，指导工作;宣传典型，表彰先进;传播知识，开阔视野。明确了新闻报道的作用，也就是我们明确了新闻工作的方向，才能保证我们的新闻事业真正成为党和人民满意的舆-论工具。为此，作为新闻工作者要认真履行以下根本要求：一是讲党性，讲政治，把政治坚决性、政治洞察力和政治责任感作为第一位的修养。二是不唯上，不唯书，只
唯实，把做彻底唯物主义者、坚持实事求是的思想路线作为根本的思想修养。三是树立公仆意识，牢记全心全意为人民效劳的宗旨，强化新闻职业道德修养。四是开阔眼界，勤于学习，强化创新意识，做一个有思想、有作为的新闻工作者。
首先，我们要懂得正面宣传，指的是对社会主流与光明面所进展的肯定性和赞扬性的报道与评价。所谓坚持正面宣传为主，是指在传播内容中，肯定主流和弘扬正气的正面报道(所有，.网络.查看)要占主导地位。我县的新闻单位要切实提高思想认识，积极主动做好正面宣传，让正面宣传成为媒体的主基调、主旋律。要注重改进创新，提高正面宣传效果;讲求宣传艺术，提高正面宣传的感染力、影响力;牢牢占领主阵地，扩大正面宣传覆盖面;坚持“三贴近”，认真做好典型宣传。要从国家和人民的利益出发，多做有利于团结、有利于稳定的事，多做帮助的事，不做添乱的事。
早在上个世纪50年代，毛泽东同志就明确提出要“政治家办报”，这是非常切合社会主义新闻事业性质要求和党性原那么要求的。我县新闻工作要做到政治家办台办报，必须从以下五个方面去努力：一是讲政治、讲党性，提高政治修养;二是保持清醒头脑，冷静处理问题;三是突出宣传重点，把握政治方向;四是增强全局观念，加强宏观意识;五是讲究宣传艺术，提高引导水平。当前，坚持政治家办台办报，已成为新闻工作者的共识。只有坚持政治家办台办报，才能不断提高舆-论引导水平，才能使我们新闻事业永葆青春活力，从而在剧烈的行业竞争中立于不败之地。
同志们，新闻事业是一项伟大而又崇高的事业，新闻工作是神圣而又艰辛的工作。今天在座的各位新闻工作者不仅是我县新闻战线的主力军，更是我县新闻事业的希望所在，你们肩负着党和人民的重
托。我相信，在、县政府的正确领导下，在社会各界的大力支持和密切配合下，你们一定会不辜负各级各界的殷切期望，再接再厉，再立新功，浓墨重彩谱写我县新闻事业开展的新篇章。
篇七：文艺座谈会1972年发言
毛泽东：在延安文艺座谈会上的讲话在延安文艺座谈会上的讲话
毛泽东
引言
（一九四二年五月二日）
同志们！今天邀集大家来开座谈会，目的是要和大家交换意见，研究文艺工作和一般革命工作的关系，求得革命文艺的正确发展，求得革命文艺对其他革命工作的更好的协助，借以打倒我们民族的敌人，完成民族解放的任务。
在我们为中国人民解放的斗争中，有各种的战线，就中也可以说有文武两个战线，这就是文化战线和军事战线。我们要战胜敌人，首先要依靠手里拿枪的军队。但是仅仅有这种军队是不够的，我们还要有文化的军队，这是团结自己、战胜敌人必不可少的一支军队。?五四?[1]以来，这支文化军队就在中国形成，帮助了中国革命，使中国的封建文化和适应帝国主义侵略的买办文化的地盘逐渐缩小，其力量逐渐削弱。到了现在，中国反动派只能提出所谓?以数量对质量?的办法来和新文化对抗，就是说，反动派有的是钱，虽然拿不出好东西，但是可以拼命出得多。在?五四?以来的文化战线上，文学和艺术是一个重要的有成绩的部门。革命的文学艺术运动，在十年内战时期有了大的发展。这个运动和当时的革命战争，在总的方向上是一致的，但在实际工作上却没有互相结合起来，这是因为当时的反动派把
这两支兄弟军队从中隔断了的缘故。抗日战争爆发以后，革命的文艺工作者来到延安和各个抗日根据地的多起来了，这是很好的事。但是到了根据地，并不是说就已经和根据地的人民群众完全结合了。我们要把革命工作向前推进，就要使这两者完全结合起来。我们今天开会，就是要使文艺很好地成为整个革命机器的一个组成部分，作为团结人民、教育人民、打击敌人、消灭敌人的有力的武器，帮助人民同心同德地和敌人作斗争。为了这个目的，有些什么问题应该解决的呢？我以为有这样一些问题，即文艺工作者的立场问题，态度问题，工作对象问题，工作问题和学习问题。
立场问题。我们是站在无产阶级的和人民大众的立场。对于共产党员来说，也就是要站在党的立场，站在党性和党的政策的立场。在这个问题上，我们的文艺工作者中是否还有认识不正确或者认识不明确的呢？我看是有的。许多同志常常失掉了自己的正确的立场。
态度问题，随着立场，就发生我们对于各种具体事物所采取的具体态度。比如说，歌颂呢，还是暴露呢？这就是态度问题。究竟哪种态度是我们需要的？我说两种都需要，问题是在对什么人。有三种人，一种是敌人，一种是统一战线中的同盟者，一种是自己人，这第三种人就是人民群众及其先锋队。对于这三种人需要有三种态度。对于敌人，对于日本帝国主义和一切人民的敌人，革命文艺工作者的任务是在暴露他们的残暴和欺骗，并指出他们必然要失败的趋势，鼓励抗日军民同心同德，坚决地打倒他们。对于统一战线中各种不同的同盟者，我们的态度应该是有联合，有批评，有各种不同的联合，有各种不同
的批评。他们的抗战，我们是赞成的；如果有成绩，我们也是赞扬的。但是如果抗战不积极，我们就应该批评。如果有人要反共反人民，要一天一天走上反动的道路。那我们就要坚决反对。至于对人民群众，对人民的劳动和斗争，对人民的军队，人民的政党，我们当然应该赞扬。人民也有缺点的。无产阶级中还有许多人保留着小资产阶级的思想，农民和城市小资产阶级都有落后的思想，这些就是他们在斗争中的负担。我们应该长期地耐心地教育他们，帮助他们摆脱背上的包袱，同自己的缺点错误作斗争，使他们能够大踏步地前进。他们在斗争中已经改造或正在改造自己我们的文艺应该描写他们的这个改造过程。只要不是坚持错误的人，我们就不应该只看到片面就去错误地讥笑他们，甚至敌视他们。我们所写的东西，应该是使他们团结，使他们进步，使他们同心同德，向前奋斗，去掉落后的东西，发扬革命的东西，而决不是相反。
工作对象问题，就是文艺作品给谁看的问题。在陕甘宁边区，在华北华中各抗日根据地，这个问题和在国民党统治区不同，和在抗战以前的上海更不同。在上海时期，革命文艺作品的接受者是以一部分学生、职员、店员为主，在抗战以后的国民党统治区，范围曾有过一些扩大，但基本上也还是以这些人为主，因为那里的政府把工农兵和革命文艺互相隔绝了。在我们的根据地就完全不同。文艺作品在根据地的接受者，是工农兵以及革命的干部。根据地也有学生，但这些学生和旧式学生也不相同，他们不是过去的干部，就是未来的干部。各种干部，部队的战士，工厂的工人，农村的农民，他们识了字，就要
看书、看报，不识字的，也要看戏、看画、唱歌、听音乐，他们就是我们文艺作品的接受者。即拿干部说，你们不要以为这部分人数目少，这比在国民党统治区出一本书的读者多得多。在那里，一本书一版平常只有两千册，三版也才六千册；但是根据地的干部，单是在延安能看书的就有一万多。而且这些干部许多都是久经锻炼的革命家，他们是从全国各地来的，他们也要到各地去工作，所以对于这些人做教育工作，是有重大意义的。我们的文艺工作者，应该向他们好好做工作。
既然文艺工作的对象是工农兵及其干部，就发生一个了解他们熟悉他们的问题。而为要了解他们，熟悉他们，为要在党政机关，在农村，在工厂，在八路军新四军里面，了解各种人，熟悉各种人，了解各种事情，熟悉各种事情，就需要做很多的工作。我们的文艺工作者需要做自己的文艺工作，但是这个了解人熟悉人的工作却是第一位的工作。我们的文艺工作者对于这些，以前是一种什么情形呢？我说以前是不熟，不懂，英雄无用武之地。什么是不熟？人不熟。文艺工作者同自己的描写对象和作品接受者不熟，或者简直生硫得很。我们的文艺工作者不熟悉工人，不熟悉农民，不熟悉士兵，也不熟悉他们的干部。什么是不懂？语言不懂，就是说，对于人民群众的丰富的生动的语言，缺乏充分的知识。许多文艺工作者出于自己脱离群众、生活空虚，当然也就不熟悉人民的语言，因此他们的作品不但显得语言无味，而且里面常常夹着一些生出造来的和人民的语言相对立的不三不四的词句。许多同志爱说?大众化?，但是什么叫做大众化呢？就是我们的文艺工作者的思想感情和工农兵大众的思想感情打成一片。而
要打成一片，就应当认真学习群众的语言，如果连群众的语言都有许多不懂，还讲什么文艺创造呢？英雄无用武之地，就是说，你的一套大道理，群众不赏识。在群众面前把你的资格摆得越老，越像个?英雄?，越要出卖这一套，群众就越不买你的账。你要群众了解你，你要和群众打成一片，就得下决心，经过长期的甚至是痛苦的磨练。在这里，我可以说一说我自己感情变化的经验。我是个学生出身的人，在学校养成了一种学生习惯，在一大群肩不能挑手不能提的学生面前做一点劳动的事，比如自己挑行李吧，也觉得不像样子。那时，我觉得世界上干净的人只有知识分子，工人农民总是比较脏的。知识分子的衣服，别人的我可以穿，以为是干净的；工人农民的衣服，我就不愿意穿，以为是脏的。革命了，同工人农民和革命军的战士在一起了，我逐渐熟悉他们，他们也逐渐熟悉了我。这时，只是在这时，我才根本地改变了资产阶级学校所教给我的那种资产阶级的和小资产阶级的感情。这时，拿未曾改造的知识分子和工人农民比较，就觉得知识分子不干净了，最干净的还是工人农民，尽管他们手是黑的，脚上有牛屎，还是比资产阶级和小资产阶级知识分子都干净。这就叫做感情起了变化，由一个阶级变到另一个阶级。我们知识分子出身的文艺工作者，要使自己的作品为群众所欢迎，就得把自己的思想感情来一个变化，来一番改造。没有这个变化，没有这个改造，什么事情都是做不好的，都是格格不入的。
最后一个问题是学习，我的意思是说学习马克思列宁主义和学习社会。一个自命为马克思主义的革命作家，尤其是党员作家，必须有
马克思列宁主义的知识。但是现在有些同志，却缺少马克思主义的基本观点。比如说，马克思主义的一个基本观点，就是存在决定意识，就是阶级斗争和民族斗争的客观现实决定我们的思想感情，但是我们有些同志却把这个问题弄颠倒了，说什么一切应该从?爱?出发。就说爱吧，在阶级社会里，也只有阶级的爱，但是这些同志却要追求什么超阶级的爱，抽象的爱，以及抽象的自由、抽象的真理、抽象的人性等等。这是表明这些同志是受了资产阶级的很深的影响。应该很彻底地清算这种影响，很虚心地学习马克思列宁主义。文艺工作者应该学习文艺创作，这是对的，但是马克思列宁主义是一切革命者都应该学习的科学，文艺工作者不能是例外。文艺工作者要学习社会，这就是说，要研究社会上的各个阶级，矾究它们的相互关系和各自状况，研究它们的面貌和它们的心理。只有把这些弄清楚了，我们的文艺才能有丰富的内容和正确的方向。
今天我就只提出这几个问题，当作引子，希望大家在这些问题及其他有关的问题上发表意见。
结论
（一九四二年五月二十三日）
同志们！我们这个会在一个月里开了三次。大家为了追求真理，进行了热烈的争论，有党的和非党的同志几十个人讲了话，把问题展开了，并且具体化了。我认为这是对整个文学艺术运动很有益处的。
我们讨论问题，应当从实际出发，不是从定义出发。如果我们按照教科书，找到什么是文学、什么是艺术的定义，然后按照它们来规
定今天文艺运动的方针，来评判今天所发生的各种见解和争论，这种方法是不正确的。我们是马克思主义者，马克思主义叫我们看问题不要从抽象的定义出发，而要从容观存在的事实出发，从分析这些事实中找出方针、政策、办法来。我们现在讨论文艺工作，也应该这样做。
现在的事实是什么呢？事实就是：中国的已经进行了五年的抗日战争；全世界的反法西斯战争；中国大地主大资产阶级在抗日战争中的动摇和对于人民的高压政策；?五四?以来的革命文艺运动——这个运动在二十三年中对于革命的伟大贡献以及它的许多缺点；八路军新四军的抗日民主根据地，在这些根据地里面大批文艺工作者和八路军新四军以及工人农民的结合；根据地的文艺工作者和国民党统治区的文艺工作者的环境和任务的区别；目前在延安和各抗日根据地的文艺工作中已经发生的争论问题。——这些就是实际存在的不可否认的事实，我们就要在这些事实的基础上考虑我们的问题。
那末，什么是我们的问题的中心呢？我以为，我们的问题基本上是一个为群众的问题和一个如何为群众的问题。不解决这两个问题，或这两个问题解决得不适当，就会使得我们的工艺工作者和自己的环境、任务不协调，就使得我们的文艺工作者从外部从内部碰到一连串的问题。我的结论，就以这两个问题为中心，同时也讲到一些与此有关的其他问题。
一
第一个问题：我们的文艺是为什么人的？
这个问题，本来是马克思主义者特别是列宁所早已解决了的。列宁还在一九○五年就已着重指出过，我们的文艺应当?为千千万万劳动人民服务?[2]。在我们各个抗日根据地从事文学艺术工作的同志中，这个问题似乎是已经解决了，不需要再讲的了。其实不然。很多同志对这个问题并没有得到明确的解决。因此，在他们的情绪中，在他们的作品中，在他们的行动中，在他们对于文艺方针问题的意见中，就不免或多或少地发生和群众的需要不相符合，和实际斗争的需要不相符合的情形。当然，现在和共产党、八路军、新四军在一起从事于伟大解放斗争的大批的文化人、文学家、艺术家以及一般文艺工作者，虽然其中也可能有些人是暂时的投机分子，但是绝大多数却都是在为着共同事业努力工作着。依靠这些同志，我们的整个文学工作，戏剧工作，音乐工作，美术工作，都有了很大的成绩。这些文艺工作者，有许多是抗战以后开始工作的；有许多在抗战以前就做了多时的革命工作，经历过许多辛苦，并用他们的工作和作品影响了广大群众的。但是为什么还说即使这些同志中也有对于文艺是为什么人的问题没有明确解决的呢？难道他们还有主张革命文艺不是为着人民大众而是为着剥削者压迫者的吗？
诚然，为着剥削者压迫者的文艺是有的。文艺是为地主阶级的，这是封建主义的文艺。中国封建时代统治阶级的文学艺术，就是这种东西。直到今天，这种文艺在中国还有颇大的势力。文艺是为资产阶级的，这是资产阶级的文艺。像鲁迅所批评的梁实秋[3]一类人，他们虽然在口头上提出什么文艺是超阶级的，但是他们在实际上是主张
资产阶级的文艺，反对无产阶级的文艺的，文艺是为帝国主义者的，周作人、张资平[4]这批人就是这样，这叫做汉奸文艺。在我们，文艺不是为上述种种人，而是为人民的。我们曾说，现阶段的中国新文化，是无产阶级领导的人民大众的反帝反封建的文化。真正人民大众的东西，现在一定是无产阶级领导的。资产阶级领导的东西，不可能属于人民大众。新文化中的新文学新艺术，自然也是这样。对于中国和外国过去时代所遗留下来的丰富的文学艺术遗产和优良的文学艺术传统，我们是要继承的，但是目的仍然是为了人民大众。对于过去时代的文艺形式，我们也并不拒绝利用，但这些旧形式到了我们手里，给了改造，加进了新内容，也就变成革命的为人民服务的东西了。
那末，什么是人民大众呢？最广大的人民，占全人口百分之九十以上的人民，是工人、农民、兵土和城市小资产阶级。所以我们的文艺，第一是为工人的，这是领导革命的阶级。第二是为农民的，他们是革命中最广大最坚决的同盟军。第三是为武装起来了的工人农民即八路军、新四军和其他人民武装队伍的，这是革命战争的主力。第四是为城市小资产阶级劳动群众和知识分子的，他们也是革命的同盟者，他们是能够长期地和我们合作的。这四种人，就是中华民族的最大部分，就是最广大的人民大众。
我们的文艺，应该为着上面说的四种人。我们要为这四种人服务，就必须站在无产阶级的立场上，而不能站在小资产阶级的立场上。在今天，坚持个人主义的小资产阶级立场的作家是不可能真正地为革命的工农兵群众服务的，他们的兴趣，主要是放在少数小资产阶级知识
分子上面。而我们现在有一部分同志对于文艺为什么人的问题不能正确解决的关键，正在这里。我这样说，不是说在理论上。在理论上，或者说在口头上，我们队伍中没有一个人把工农兵群众看得比小资产阶级知识分子还不重要的。我是说在实际上，在行动上。在实际上，在行动上，他们是否对小资产阶级知识分子比对工农兵还更看得重要些呢？我以为是这样。有许多同志比较地注重研究小资产阶级知识分子，分析他们的心理，着重地去表现他们，原谅并辩护他们的缺点，而不是引导他们和自己一道去接近工农兵群众，去参加工农兵群众的实际斗争，去表现工农兵群众，去教育工农兵群众。有许多同志，因为他们自己是从小资产阶级出身，自己是知识分子，于是就只在知识分子的队伍中找朋友，把自己的注意力放在研究和描写知识分子上面。这种研究和描写如果是站在无产阶级立场上的，那是应该的。但他们并不是，或者不完全是。他们是站在小资产阶级立场，他们是把自己的作品当作小资产阶级的自我表现来创作的，我们在相当多的文学艺术作品中看见这种东西。他们在许多时候，对于小资产阶级出身的知识分子寄予满腔的同情，连他们的缺点也给以同情甚至鼓吹。对于工农兵群众，则缺乏接近，缺乏了解，缺乏研究，缺乏知心朋友，不善于描写他们；倘若描写，也是衣服是劳动人民，面孔却是小资产阶级知识分子。他们在某些方面也爱工农兵，也爱工农兵出身的干部，但有些时候不爱，有些地方不爱，不爱他们的感情，不爱他们的姿态，不爱他们的萌芽状态的文艺（墙报、壁画、民歌、民间故事等）。他们有时也爱这些东西，那是为着猎奇，为着装饰自己的作品，甚至是
为着追求其中落后的东西而爱的。有时就公开地鄙弃它们，而偏爱小资产阶级知识分子的乃至资产阶级的东西。这些同志的立足点还是在小资产阶级知识分子方面，或者换句文雅的话说，他们的灵魂深处还是一个小资产阶级知识分子的王国。这样，为什么人的问题他们就还是没有解决，或者没有明确地解决。这不光是讲初来延安不久的人，就是到过前方，在根据地、八路军、新四军做过几年工作的人，也有许多是没有彻底解决的。要彻底地解决这个问题，非有十年八年的长时间不可。但是时间无论怎样长，我们却必须解决它，必须明确地彻底地解决它。我们的文艺工作者一定要完成这个任务，一定要把立足点移过来，一定要在深入工农兵群众、深入实际斗争的过程中，在学习马克思主义和学习社会的过程中，逐渐地移过来，移到工农兵这方面来，移到无产阶级这方面来。只有这样，我们才能有真正为工农兵的文艺，真正无产阶级的文艺。
为什么人的问题，是一个根本的问题，原则的问题。过去有些同志间的争论、分歧、对立和不团结，并不是在这个根本的原则的问题上，而是在一些比较次要的甚至是无原则的问题上。而对于这个原则问题，争论的双方倒是没有什么分歧，倒是几乎一致的，都有某种程度的轻视工农兵、脱离群众的倾向。我说某种程度，因为一般他说，这些同志的轻视工农兵、脱离群众，和国民党的轻视工农兵、脱离群众，是不同的；但是无论如何，这个倾向是有的。这个根本问题不解决，其他许多问题也就不易解决，比如说文艺界的宗派主义吧，这也是原则问题，但是要去掉宗派主义，也只有把为工农，为八路军、新
四军，到群众中去的口号提出来，并加以切实的实行，才能达到目的，否则宗派主义问题是断然不能解决的。鲁迅曾说：?联合战线是以有共同目的为必要条件的。……我们战线不能统一，就证明我们的目的不能一致，或者只为了小团体，或者还其实只为了个人。如果目的都在工农大众，那当然战线也就统一了。?[5]这个问题那时上海有，现在重庆也有。在那些地方，这个问题很难彻底解决，因为那些地方的统治者压迫革命文艺家，不让他们有到工农兵群众中去的自由。在我们这里，情形就完全两样。我们鼓励革命文艺家积极地亲近工农兵，给他们以到群众中去的完全自由，给他们以创作真正革命文艺的完全自由。所以这个问题在我们这里，是接近于解决的了。接近于解决不等于完全的彻底的解决；我们说要学习马克思主义和学习社会，就是为着完全地彻底地解决这个问题。我们说的马克思主义，是要在群众生活群众斗争里实际发生作用的活的马克思主义，不是口头上的马克思主义。把口头上的马克思主义变成为实际生活里的马克思主义，就不会有宗派主义了。不但宗派主义的问题可以解决，其他的许多问题也都可以解决了。
二
为什么人服务的问题解决了，接着的问题就是如何去服务。用同志们的话来说，就是：努力于提高呢，还是努力于普及呢？
有些同志，在过去，是相当地或是严重地轻视了和忽视了普及，他们不适当地太强调了提高。提高是应该强调的，但是片面地孤立地强调提高，强调到不适当的程度，那就错了。我在前面说的没有明确
地解决为什么人的问题的事实，在这一点上也表现出来了。并且，因为没有弄清楚为什么人，他们所说的普及和提高就都没有正确的标准，当然更找不到两者的正确关系。我们的文艺，既然基本上是为工农兵，那末所谓普及，也就是向工农兵普及，所谓提高，也就是从工农兵提高。用什么东西向他们普及呢？用封建地主阶级所需要、所便于接受的东西吗？用资产阶级所需要、所便于接受的东西吗？用小资产阶级知识分子所需要、所便于接受的东西吗？都不行，只有用工农兵自己所需要、所便于接受的东西。因此在教育工农兵的任务之前，就先有一个学习工农兵的任务。提高的问题更是如此。提高要有一个基础。比如一桶水，不是从地上去提高，难道是从空中去提高吗？那末所谓文艺的提高，是认什么基础上去提高呢？从封建阶级的基础吗？从资产阶级的基础吗？从小资产阶级知识分子的基础吗？都不是，只能是从工农兵群众的基础上去提高。也不是把工农兵提到封建阶级、资产阶级、小资产阶级知识分子的?高度?去，而是沿着工农兵自己前进的方向去提高，沿着无产阶级前进的方向去提高。而这里也就提出了学习工农兵的任务。只有从工农兵出发，我们对于普及和提高才能有正确的了解，也才能找到普及和提高的正确关系。
一切种类的文学艺术的源泉究竟是从何而来的呢？作为观念形态的文艺作品，都是一定的社会生活在人类头脑中的反映的产物。革命的文艺，则是人民生活在革命作家头脑中的反映的产物。人民生活中本来存在着文学艺术原料的矿藏，这是自然形态的东西，是粗糙的东西，但也是最生动、最丰富、最基本的东西；在这点上说，它们使
一切文学艺术相形见拙，它们是一切文学艺术的取之不尽、用之不竭的唯一的源泉。这是唯一的源泉，因为只能有这样的源泉，此外不能有第二个源泉。有人说，书本上的文艺作品，古代的和外国的文艺作品，不也是源泉吗？实际上，过去的文艺作品不是源而是流，是古人和外国人根据他们彼时彼地所得到的人民生活中的文学艺术原料创造出来的东西。我们必须继承一切优秀的文学艺术遗产，批判地吸收其中一切有益的东西，作为我们从此时此地的人民生活中的文学艺术原料创造作品时候的借鉴。有这个借鉴和没有这个借鉴是不同的，这里有文野之分，粗细之分，高低之分，快慢之分。所以我们决不可拒绝继承和借鉴古人和外国人，哪怕是封建阶级和资产阶级的东西。但是继承和借鉴决不可以变成替代自己的创造，这是决不能替代的。文学艺术中对于古人和外国人的毫无批判的硬搬和模仿，乃是最没有出息的最害人的文学教条主义和艺术教条主义。中国的革命的文学家艺术家，有出息的文学家艺术家，必须到群众中去，必须长期地无条件地全心全意地到工农兵群众中去，到火热的斗争中去，到唯一的最广大最丰富的源泉中去，观察、体验、研究、分析一切人，一切阶级，一切群众，一切生动的生活形式和斗争形式，一切文学和艺术的原始材料，然后才有可能进入创作过程。否则你的劳动就没有对象，你就只能做鲁迅在他的遗嘱里所谆谆嘱咐他的儿子万不可做的那种空头文学家，或空头艺术家[6]。
人类的社会生活虽是文学艺术的唯一源泉，虽是较之后者有不可比拟的生动丰富的内容，但是人民还是不满足于前者而要求后者。这
是为什么呢？因为虽然两者都是美，但是文艺作品中反映出来的生活却可以而且应该比普通的实际生活更高，更强烈，更有集中性，更典型，更理想，因此就更带普遍性。革命的文艺，应当根据实际生活创造出各种各样的人物来，帮助群众推动历史的前进。例如一方面是人们受饿、受冻、受压迫，一方面是人剥削人、人压迫人，这个事实到处存在着，人们也看得很平淡；文艺就把这种日常的现象集中起来，把其中的矛盾和斗争典型化，造成文学作品或艺术作品，就能使人民群众惊醒起来，感奋起来，推动人民群众走向团结和斗争，实行改造自己的环境。如果没有这样的文艺，那末这个任务就不能完成，或者不能有力地迅速地完成。
什么是文艺工作中的普及和提高呢？这两种任务的关系是怎样的呢？普及的东西比较简单浅显，因此也比较容易为目前广大人民群众所迅速接受。高级的作品比较细致，因此也比较难于生产，并且往往比较难于在目前广大人民群众中迅速流传。现在工农兵面前的问题，是他们正在和敌人作残酷的流血斗争，而他们由于长时期的封建阶级和资产阶级的统治，不识字，无文化，所以他们迫切要求一个普遍的启蒙运动，迫切要求得到他们所急需的和容易接受的文化知识和文艺作品，去提高他们的斗争热情和胜利信心，加强他们的团结，便于他们同心同德地去和敌人作斗争。对于他们，第一步需要还不是?锦上添花?，而是?雪中送炭?。所以在目前条件下，普及工作的任务更为迫切。轻视和忽视普及工作的态度是错误的。
但是，普及工作和提高工作是不能截然分开的。不但一部分优秀的作品现在也有普及的可能，而且广大群众的文化水平也是在不断地提高着。普及工作若是永远停止在一个水平上，一月两月三月，一年两年三年，总是一样的货色，一样的?小放牛?[7]，一样的?人、手、口、刀、牛、羊?[8]，那末，教育者和被教育者岂不都是半斤八两？这种普及工作还有什么意义呢？人民要求普及，跟着也就要求提高，要求逐年逐月地提高。在这里，普及是人民的普及，提高也是人民的提高。而这种提高，不是从空中提高，不是关门提高，而是在普及基础上的提高。这种提高，为普及所决定，同时又给普及以指导。就中国范围来说，革命和革命文化的发展不是平衡的，而是逐渐推广的。一处普及了，并且在普及的基础止提高了，别处还没有开始普及。因此一处由普及而提高的好经验可以应用于别处，使别处的普及工作和提高工作得到指导，少走许多弯路。就国际范围来说，外国的好经验，尤其是苏联的经验，也有指导我们的作用。所以，我们的提高，是在普及基础止的提高；我们的普及，是在提高指导下的普及。正因为这样，我们所说的普及工作不但不是妨碍提高，而且是给目前的范围有限的提高工作以基础，也是给将来的范围大为广阔的提高工作准备必要的条件。
除了直接为群众所需要的提高以外，还有一种间接为群众所需要的提高，这就是干部所需要的提高。干部是群众中的先进分子，他们所受的教育－般都比群众所受的多些；比较高级的文学艺术，对于他们是完全必要的，忽视这一点是错误的。为干部，也完全是为群众，因为只有经过干部才能去教育群众、指导群众。如果违背了这个目的，如果我们给予干部的并不能帮助于部去教育群众、指导群众，那末，我们的提高工作就是无的放矢，就是离开了为人民大众的根本原则。
总起来说，人民生活中的文学艺术的原料，经过革命作家的创造性的劳动而形成观念形态上的为人民大众的文学艺术。在这中间，既有从初级的文艺基础上发展起来的、为被提高了的群众所需要、或首先为群众中的干部所需要的高级的文艺，又有反转来在这种高级的文艺指导之下的、往往为今日最广大群众所最先需要的初级的文艺。无论高级的或初级的，我们的文学艺术都是为人民大众的，首先是为工农兵的，为工农兵而创作，为工农兵所利用的。
我们既然解决了提高和普及的关系问题，则专门家和普及工作者的关系问题也就可以随着解决了。我们的专门家不但是为了干部，主要地还是为了群众。我们的文学专门家应该注意群众的墙报，注意军队和农村中的通讯文学。我们的戏剧专门家应该注意军队和农村中的小剧团。我们的音乐专门家应该注意群众的歌唱。我们的美术专门家应该注意群众的美术。一切这些同志都应该和在群众中做文艺普及工作的同志们发生密切的联系，一方面帮助他们，指导他们，一方面又向他们学习，从他们吸收由群众中来的养料，把自己充实起来，丰富起来，使自己的专门不致成为脱离群众、脱离实际、毫无内容、毫无生气的空中楼阁。我们应该尊重专门家，专门家对于我们的事业是很可宝贵的。但是我们应该告诉他们说，一切革命的文学家艺术家只有联系群众，表现群众，把自己当作群众的忠实的代言人，他们的工作
才有意义。只有代表群众才能教育群众，只有做群众的学生才能做群众的先生。如果把自己看作群众的主人，看作高踞于?下等人?头上的贵族，那末，不管他们有多大的才能，也是群众所不需要的，他们的工作是没有前途的。
我们的这种态度是不是功利主义的？唯物主义者并不一般地反对功利主义，但是反对封建阶级的、资产阶级的、小资产阶级的功利主义，反对那种口头上反对功利主义、实际上抱着最自私最短视的功利主义的伪善者。世界上没有什么超功利主义，在阶级社会里，不是这一阶级的功利主义，就是那一阶级的功利主义。我们是无产阶级的革命的功利主义者，我们是以占全人口百分之九十以上的最广大群众的目前利益和将来利益的统一为出发点的，所以我们是以最广和最远为目标的革命的功利主义者，而不是只看到局部和目前的狭隘的功利主义者。例如，某种作品，只为少数人所偏爱，而为多数人所不需要，甚至对多数人有害，硬要拿来上市，拿来向群众宣传，以求共个人的或狭隘集团的功利，还要责备群众的功利主义，这就不但侮辱群众，也太无自知之明了。任何一种东西，必须能使人民群众得到真实的利益，才是好的东西。就算你的是?阳春白雪?吧，这暂时既然是少数人享用的东西，群众还是在那里唱?下里巴人?[9]，那末，你不去提高它，只顾骂人，那就怎样骂也是空的。现在是?阳春白雪?和?下里巴人?统一的问题，是提高和普及统一的问题。不统一，任何专门家的最高级的艺术也不免成为最狭隘的功利主义；要说这也是清高，那只是自封为清高，群众是不会批准的。
在为工农兵和怎样为工农兵的基本方针问题解决之后，其他的问题，例如，写光明和写黑暗的问题，团结问题等，便都一齐解决了。如果大家同意这个基本方针，则我们的文学艺术工作者，我们的文学艺术学校，文学艺术刊物，文学艺术团体和一切文学艺术活动，就应该依照这个方针去做。离开这个方针就是错误的；和这个方针有些不相符合的，就须加以适当的修正。
三
我们的文艺既然是为人民大众的，那末，我们就可以进而讨论一个党内关系问题，党的文艺工作和党的整个工作的关系问题，和另一个党外关系的问题，党的文艺工作和非党的文艺工作的关系问题——文艺界统一战线问题。
先说第一个问题。在现在世界上，一切文化或文学艺术都是属于一定的阶级，属于一定的政治路线的。为艺术的艺术，超阶级的艺术，和政治并行或互相独立的艺术，实际上是不存在的。无产阶级的文学艺术是无产阶级整个革命事业的一部分，如同列宁所说，是整个革命机器中的?齿轮和螺丝钉?[10]。因此，党的文艺工作，在党的整个革命工作中的位臵，是确定了的，摆好了的；是服从党在一定革命时期内所规定的革命任务的。反对这种摆法，一定要走到二元论或多元论，而其实质就像托洛茨基那样：?政治——马克思主义的；艺术——资产阶级的。?我们不赞成把文艺的重要性过分强调到错误的程度，但也不赞成把文艺的重要性估计不足。文艺是从属于政治的，但又反转来给予伟大的影响于政治。革命文艺是整个革命事业的一部分，是
齿轮和螺丝钉，和别的更重要的部分比较起来，自然有轻重缓急第一第二之分，但它是对于整个机器不可缺少的齿轮和螺丝钉，对于整个革命事业不可缺少的一部分。如果连最广义最普通的文学艺术也没有，那革命运动就不能进行，就不能胜利。不认识这一点，是不对的。还有，我们所说的文艺服从于政治，这政治是指阶级的政治、群众的政治，不是所谓少数政治家的政治。政治，不论革命的和反革命的，都是阶级对阶级的斗争，不是少数个人的行为。革命的思想斗争和艺术斗争，必须服从于政治的斗争，因为只有经过政治，阶级和群众的需要才能集中地表现出来。革命的政治家们，懂得革命的政治科学或政治艺术的政治专门家们，他们只是千千万万的群众政治家的领袖，他们的任务在于把群众政治家的意见集中起来，加以提炼，再使之回到群众中去，为群众所接受，所实践，而不是闭门造车，自作聪明，只此一家，别无分店的那种贵族式的所谓?政治家?，——这是无产阶级政治家同腐朽了的资产阶级政治家的原则区别。正因为这样，我们的文艺的政治性和真实性才能够完全一致。不认识这一点，把无产阶级的政治和政治家庸俗化，是不对的。
再说文艺界的统一战线问题。文艺服从于政治，今天中国政治的第一个根本问题是抗日，因此党的文艺工作者首先应该在抗日这一点上和党外的一切文学家艺术家（从党的同情分子、小资产阶级的文艺家到一切赞成抗日的资产阶级地主阶级的文艺家）团结起来。其次，应该在民主一点上团结起来；在这一点上，有一部分抗日的文艺家就不赞成，因此团结的范围就不免要小一些。再其次，应该在文艺界的特殊问题——艺术方法艺术作风一点上团结起来；我们是主张社会主义的现实主义的，又有一部分人不赞成，这个团结的范围会更小些。在一个问题上有团结，在另一个问题上就有斗争，有批评。各个问题是彼此分开而又联系着的，因而就在产生团结的问题比如抗日的问题上也同时有斗争，有批评。在一个统一战线里面，只有团结而无斗争，或者只有斗争而无团结，实行如过去某些同志所实行过的右倾的投降主义、尾巴主义，或者?左?倾的排外主义、宗派主义，都是错误的政策。政治上如此，艺术上也是如此。
在文艺界统一战线的各种力量里面，小资产阶级文艺家在中国是一个重要的力量。他们的思想和作品都有很多缺点，但是他们比较地倾向于革命，比较地接近于劳动人民。因此，帮助他们克服缺点，争取他们到为劳动人民服务的战线上来，是一个特别重要的任务。
四
文艺界的主要的斗争方法之一，是文艺批评。文艺批评应该发展，过去在这方面工作做得很不够，同志们指出这一点是对的。文艺批评是一个复杂的问题，需要许多专门的研究。我这里只着重谈一个基本的批评标准问题。此外，对于有些同志所提出的一些个别的问题和一些不正确的观点，也来略为说一说我的意见。
文艺批评有两个标准，一个是政治标准，一个是艺术标准。按照政治标准来说，一切利于抗日和团结的，鼓励群众同心同德的，反对倒退、促成进步的东西，便都是好的；而一切不利于抗日和团结的，鼓动群众离心离德的，反对进步、拉着人们倒退的东西，便都是坏的。
这里所说的好环，究竟是看动机（主观愿望），还是看效果（社会实践）呢？唯心论者是强调动机否认效果的，机械唯物论者是强调效果否认动机的，我们和这两者相反，我们是辩证唯物主义的动机和效果的统一论者。为大众的动机和被大众欢迎的效果，是分不开的，必须使二者统一起来。为个人的和狭隘集团的动机是不好的，有为大众的动机但无被大众欢迎、对大众有益的效果，也是不好的。检验一个作家的主观愿望即其动机是否正确，是否善良，不是看他的宣言，而是看他的行为（主要是作品）在社会大众中产生的效果。社会实践及其效果是检验主观愿望或动机的标准。我们的文艺批评是不要宗派主义的，在团结抗日的大原则下，我们应该容许包含各种各色政治态度的文艺作品的存在。但是我们的批评又是坚持原则立场的，对于一切包含反民族、反科学、反大众和反共的观点的文艺作品必须给以严格的批判和驳斥；因为这些所谓文艺，其动机，其效果，都是破坏团结抗日的。按着艺术标准来说，一切艺术性较高的，是好的，或较好的；艺术性较低的，则是坏的，或较坏的。这种分别，当然也要看社会效果。文艺家几乎没有不以为自己的作品是美的，我们的批评，也应该容许各种各色艺术品的自由竞争；但是按照艺术科学的标准给以正确的批判，使较低级的艺术逐渐提高成为较高级的艺术，使不适合广大群众斗争要求的艺术改变到适合广大群众斗争要求的艺术，也是完全必要的。
又是政治标准，又是艺术标准，这两者的关系怎么样呢？政治并不等于艺术，一般的宇宙观也并不等于艺术创作和艺术批评的方法。
我们不但否认抽象的绝对不变的政治标准，也否认抽象的绝对不变的艺术标准，各个阶级社会中的各个阶级都有不同的政治标准和不同的艺术标准。但是任何阶级社会中的任何阶级，总是以政治标准放在第一位，以艺术标准放在第二位的。资产阶级对于无产阶级的文学艺术作品，不管其艺术成就怎样高，总是排斥的。无产阶级对于过去时代的文学艺术作品，也必须首先检查它们对待人民的态度如何，在历史上有无进步意义，而分别采取不同态度。有些政治上根本反动的东西，也可能有某种艺术性。内容愈反动的作品而又愈带艺术性，就愈能毒害人民，就愈应该排斥。处于没落时期的一切剥削阶级的文艺的共同特点，就是其反动的政治内容和其艺术的形式之间所存在的矛盾。我们的要求则是政治和艺术的统一，内容和形式的统一，革命的政治内容和尽可能完美的艺术形式的统一。缺乏艺术性的艺术品，无论政治上怎样进步，也是没有力量的。因此，我们既反对政治观点错误的艺术品，也反对只有正确的政治观点而没有艺术力量的所谓?标语口号式?的倾向。我们应该进行文艺问题上的两条战线斗争。
这两种倾向，在我们的许多同志的思想中是存在着的。许多同志有忽视艺术的倾向，因此应该注意艺术的提高。但是现在更成为问题的，我以为还是在政治方面。有些同志缺乏基本的政治常识，所以发生了各种糊涂观念。让我举一些延安的例子。
?人性论?。有没有人性这种东西？当然有的。但是只有具体的人性，没有抽象的人性。在阶级社会里就是只有带着阶级性的人性，而没有什么超阶级的人性。我们主张无产阶级的人性，人民大众的人
性，而地主阶级资产阶级则主张地主阶级资产阶级的人性，不过他们口头上不这样说，却说成为唯一的人性。有些小资产阶级知识分子所鼓吹的人性，也是脱离人民大众或者反对人民大众的，他们的所谓人性实质上不过是资产阶级的个人主义，因此在他们眼中，无产阶级的人性就不合于人性。现在延安有些人们所主张的作为所谓文艺理论基础的?人性论?，就是这样讲，这是完全错误的。
?文艺的基本出发点是爱，是人类之爱。?爱可以是出发点，但是还有一个基本出发点。爱是观念的东西，是客观实践的产物。我们根本上不是从观念出发，而是从客观实践出发。我们的知识分子出身的文艺工作者爱无产阶级，是社会使他们感觉到和无产阶级有共同的命运的结果。我们恨日本帝国主义，是日本帝国主义压迫我们的结果。世上决没有无缘无故的爱，也没有无缘无故的恨。至于所谓?人类之爱?，自从人类分化成为阶级以后，就没有过这种统一的爱。过去的一切统治阶级喜欢提倡这个东西，许多所谓圣人贤人也喜欢提倡这个东西，但是无论谁都没有真正实行过，因为它在阶级社会里是不可能实行的。真正的人类之爱是会有的，那是在全世界消灭了阶级之后。阶级使社会分化为许多对立体，阶级消灭后，那时就有了整个的人类之爱，但是现在还没有。我们不能爱敌人，不能爱社会的丑恶现象，我们的目的是消灭这些东西。这是人们的常识，难道我们的文艺工作者还有不懂得的吗？
?从来的文艺作品都是写光明和黑暗并重，一半对一半。?这里包含着许多糊涂观念。文艺作品并不是从来都这样。许多小资产阶级
作家并没有找到过光明，他们的作品就只是暴露黑暗，被称为?暴露文学?，还有简直是专门宣传悲观厌世的。相反地，苏联在社会主义建设时期的文学就是以写光明为主。他们也写工作中的缺点，也写反面的人物，但是这种描写只能成为整个光明的陪衬，并不是所谓?一半对一半?。反动时期的资产阶级文艺家把革命群众写成暴徒，把他们自己写成神圣，所谓光明和黑暗是颠倒的。只有真正革命的文艺家才能正确地解决歌颂和暴露的问题。一切危害人民群众的黑暗势力必须暴露之，一切人民群众的革命斗争必须歌颂之，这就是革命文艺家的基本任务。
?从来文艺的任务就在于暴露。?这种讲法和前一种一样，都是缺乏历史科学知识的见解。从来的文艺并不单在于暴露，前面已经讲过。对于革命的文艺家，暴露的对象，只能是侵略者、剥削者、压迫者及其在人民中所遗留的恶劣影响，而不能是人民大众。人民大众也是有缺点的，这些缺点应当用人民内部的批评和自我批评来克服，而进行这种批评和自我批评也是文艺的最重要任务之一。但这不应该说是什么?暴露人民?。对于人民，基本上是一个教育和提高他们的问题。除非是反革命文艺家，才有所谓人民是?天生愚蠢的?，革命群众是?专制暴徒?之类的描写。
?还是杂文时代，还要鲁迅笔法。?鲁迅处在黑暗势力统治下面，没有言论自由，所以用冷嘲热讽的杂文形式作战，鲁迅是完全正确的。我们也需要尖锐地嘲笑法西斯主义、中国的反动派和一切危害人民的事物，但在给革命文艺家以充分民主自由、仅仅不给反革命分子以民
主自由的陕甘宁边区和敌后的各抗日根据地，杂文形式就不应该简单地和鲁迅的一样。我们可以大声疾呼，而不要隐晦曲折，使人民大众不易看懂。如果不是对于人民的敌人，而是对于人民自己，那末，?杂文时代?的鲁迅，也不曾嘲笑和攻击革命人民和革命政党，杂文的写法也和对于敌人的完全两样。对于人民的缺点是需要批评的，我们在前面已经说过了，但必须是真正站在人民的立场上，用保护人民、教育人民的满腔热情来说话。如果把同志当作敌人来对待，就是使自己站在敌人的立场上去了。我们是否废除讽刺？不是的，讽刺是永远需要的。但是有几种讽刺：有对付敌人的，有对付同盟者的，有对付自己队伍的，态度各有不同。我们并不一般地反对讽刺，但是必须废除讽刺的乱用。
?我是不歌功颂德的；歌颂光明者其作品未必伟大，刻画黑暗者其作品未必渺小。?你是资产阶级文艺家，你就不歌颂无产阶级而歌颂资产阶级；你是无产阶级文艺家，你就不歌颂资产阶级而歌颂无产阶级和劳动人民：二者必居其一。歌颂资产阶级光明者其作品未必伟大，刻画资产阶级黑暗者其作品未必渺小，歌颂无产阶级光明者其作品未必不伟大，刻画无产阶级所谓?黑暗?者其作品必定渺小，这难道不是文艺史上的事实吗？对于人民，这个人类世界历史的创造者，为什么不应该歌颂呢？无产阶级，共产党，新民主主义，社会主义，为什么不应该歌颂呢？也有这样的一种人，他们对于人民的事业并无热情，对于无产阶级及其先锋队的战斗和胜利，抱看冷眼旁观的态度，他们所感到兴趣而要不疲倦地歌颂的只有他自己，或者加上他所经营
的小集团里的几个角色。这种小资产阶级的个人主义者，当然不愿意歌颂革命人民的功德，鼓舞革命人民的斗争勇气和胜利信心。这样的人不过是革命队伍中的蠹虫，革命人民实在不需要这样的?歌者?。
?不是立场问题；立场是对的，心是好的，意思是懂得的，只是表现不好，结果反而起了坏作用。?关于动机和效果的辩证唯物主义观点，我在前面已经讲过了。现在要问：效果问题是不是立场问题？一个人做事只凭动机，不问效果，等于一个医生只顾开药方，病人吃死了多少他是不管的。又如一个党，只顾发宣言，实行不实行是不管的。试问这种立场也是正确的吗？这样的心，也是好的吗？事前顾及事后的效果，当然可能发生错误，但是已经有了事实证明效果坏，还是照老样子做，这样的心也是好的吗？我们判断一个党、一个医生，要看实践，要看效果；判断一个作家，也是这样。真正的好心，必须顾及效果，总结经验，研究方法，在创作上就叫做表现的手法。真正的好心，必须对于自己工作的缺点错误有完全诚意的自我批评，决心改正这些缺点错误。共产党人的自我批评方法，就是这样采取的。只有这种立场，才是正确的立场。同时也只有在这种严肃的负责的实践过程中，才能一步一步地懂得正确的立场是什么东西，才能一步一步地掌握正确的立场。如果不在实践中向这个方向前进，只是自以为是，说是?懂得?。其实并没有懂得。
?提倡学习马克思主义就是重复辩证唯物论的创作方法的错误，就要妨害创作情绪。?学习马克思主义，是要我们用辩证唯物论和历史唯物论的观点去观察世界，观察社会，观察文学艺术，并不是要我
们在文学艺术作品中写哲学讲义。马克思主义只能包括而不能代替文艺创作中的现实主义，正如它只能包括而不能代替物理科学中的原子论、电子论一样。空洞干燥的教条公式是要破坏创作情绪的，但是它不但破坏创作情绪，而且首先破坏了马克思主义。教条主义的?马克思主义?并不是马克思主义，而是反马克思主义的。那末，马克思主义就不破坏创作情绪了吗？要破坏的，它决定地要破坏那些封建的、资产阶级的、小资产阶级的、自由主义的、个人主义的、虚无主义的、为艺术而艺术的、贵族式的、颓废的、悲观的以及其他种种非人民大众非无产阶级的创作情绪。对于无产阶级文艺家，这些情绪应不应该破坏呢？我以为是应该的，应该彻底地破坏它们，而在破坏的同时，就可以建设起新东西来。
五
我们延安文艺界中存在着上述种种问题，这是说明一个什么事实呢？说明这样一个事实，就是文艺界中还严重地存在着作风不正的东西，同志们中间还有很多的唯心论、教条主义、空想、空谈、轻视实践、脱离群众等等的缺点，需要有一个切实的严肃的整风运动。
我们有许多同志还不大清楚无产阶级和小资产阶级的区别，有许多党员，在组织上入了党，思想上并没有完全入党，甚至完全没有入党。这种思想上没有入党的人，头脑里还装着许多剥削阶级的脏东西，根本不知道什么是无产阶级思想，什么是共产主义，什么是党。他们想：什么无产阶级思想，还不是那一套？他们哪里知道要得到这一套并不容易，有些人就是一辈子也没有共产党员的气味，只有离开党完
事。因此我们的党，我们的队伍，虽然其中的大部分是纯洁的，但是为要领导革命运动更好他发展，更快地完成，就必须从思想上组织上认真地整顿一番。而为要从组织上整顿，首先需要在思想上整顿，需要展开一个无产阶级对非无产阶级的思想斗争。延安文艺界现在已经展开了思想斗争，这是很必要的。小资产阶级出身的人们总是经过种种方法，也经过文学艺术的方法，顽强地表现他们自己，宣传他们自己的主张，要求人们按照小资产阶级知识分子的面貌来改造党，改造世界。在这种情形下，我们的工作，就是要向他们大喝一声，说：?同志?们，你们那一套是不行的，无产阶级是不能迁就你们的，依了你们，实际上就是依了大地主大资产阶级，就有亡党亡国的危险。只能依谁呢？只能依照无产阶级先锋队的面貌改造党，改造世界。我们希望文艺界的同志们认识这一场大论战的严重性，积极起来参加这个斗争，使每个同志都健全起来，使我们的整个队伍在思想上和组织上都真正统一起来，巩固起来。
因为思想上有许多问题，我们有许多同志也就不大能真正区别革命根据地和国民党统治区，并由此弄出许多错误。同志们很多是从上海亭子间[11]来的；从亭子间到革命根据地，不但是经历了两种地区，而且是经历了两个历史时代。一个是大地主大资产阶级统治的半封建半殖民地的社会，一个是无产阶级领导的革命的新民主主义的社会。到了革命根据地，就是到了中国历史几千年来空前未有的人民大众当权的时代。我们周围的人物，我们宣传的对象，完全不同了。过去的时代，已经一去不复返了。因此，我们必须和新的群众相结合，不能
有任何迟疑。如果同志们在新的群众中间，还是像我上次说的?不熟，不懂，英雄无用武之地?，那末，不但下乡要发生困难，不下乡，就在延安，也要发生困难的。有的同志想：我还是为?大后方?[12]的读者写作吧，又熟悉，又有?全国意义?。这个想法，是完全不正确的。?大后方?也是要变的，?大后方?的读者，不需要从革命根据地的作家听那些早已听厌了的老故事，他们希望革命根据地的作家告诉他们新的人物，新的世界。所以愈是为革命根据地的群众而写的作品，才愈有全国意义。法捷耶夫的《毁灭》[13]，只写了一支很小的游击队，它并没有想去投合旧世界读者的口味，但是却产生了全世界的影响，至少在中国，像大家所知道的，产生了很大的影响。中国是向前的，不是向后的，领导中国前进的是革命的根据地，不是任何落后倒退的地方。同志们在整风中间，首先要认识这一个根本问题。
既然必须和新的群众的时代相结合，就必须彻底解决个人和群众的关系问题。鲁迅的两句诗，?横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛?[14]，应该成为我们的座右铭。?千夫?在这里就是说敌人，对于无论什么凶恶的敌人我们决不屈服。?孺子?在这里就是说无产阶级和人民大众。一切共产党员，一切革命家，一切革命的文艺工作者，都应该学鲁迅的榜样，做无产阶级和人民大众的?牛?，鞠躬尽瘁，死而后己。知识分子要和群众结合，要为群众服务，需要一个互相认识的过程。这个过程可能而且一定会发生许多痛苦，许多磨擦，但是只要大家有决心，这些要求是能够达到的。
今天我所讲的，只是我们文艺运动中的一些根本方向问题，还有许多具体问题需要今后继续研究。我相信，同志们是有决心走这个方向的。我相信，同志们在整风过程中间，在今后长期的学习和工作中间，一定能够改造自己和自己作品的面貌，一定能够创造出许多为人民大众所热烈欢迎的优秀的作品，一定能够把革命根据地的文艺运动和全中国的文艺运动推进到一个光辉的新阶段。
注释
[1]见《毛泽东选集》第一卷《实践论》注[6]。
[2]见列宁《党的组织和党的出版物》。列宁在这篇论文中说：?这将是自由的写作，因为把一批又一批新生力量吸引到写作队伍中来的，不是私利贪欲，也不是名誉地位，而是社会主义思想和对劳动人民的同情。这将是自由的写作，因为它不是为饱食终日
的贵妇人服务，不是为百无聊赖、胖得发愁的‘一万个上层分子’服务，而是为千千万万劳动人民，为这些国家的精华、国家的力量、国家的未来服务。这将是自由的写作，它要用社会主义无产阶级的经验和生气勃劲的工作去丰富人类革命思想的最新成就，‘它要使过去的经验（从原始空想的社会主义发展而成的科学社会主义）和现在的经验（工人同志们当前的斗争）之间经常发生相互作用。?（《列宁全集》第12卷，人民出版社1987年版，第96－97页）
[3]梁实秋（一九○三——一九八七），北京人。新月社主要成员。先后任复旦大学、北京大学等校任教。曾写过一些文艺评论，长时期致力于文学翻译工作和散文的写作。鲁迅对梁实秋的批评，见《三
闲集〃新月社批评家的任务》、《二心集〃?硬译?与?文学的阶级性?》等文。（《鲁迅全集》第4卷，人民文学出版社1981年版，第159、195一212页）
[4]周作人（一八八五——一九六七），浙江绍兴人。曾在北京大学、燕京大学等校任教。五四运动时从事新文学写作。他的著述很多，有大量的散文集、文学专著和翻译作品。张资平（一八九三——一九五九），广东梅县人。他写过很多小说，曾在暨南大学、大夏大学兼任教职。周作人、张资平于一九三八年和一九三九年先后在北平、上海依附侵略中国的日本占领者。
[5]见鲁迅《二心集〃对于左翼作家联盟的意见》（《鲁迅全集》第4卷，人民文学出版社1981年版，第237－238页）。
[6]参见鲁迅《且介亭杂文末编〃附集〃死》（《鲁迅全集》第6卷，人民文学出版社1981年版，第612页）。
[7]?小放牛?是中国一出传统的小歌舞剧。全剧只有两个角色，男角是牧童，女角是乡村小姑娘，以互相对唱的方式表现剧的内容。抗日战争初期，革命的文艺工作者利用这个歌舞剧的形式，变动其原来的词句，宣传抗日，一时颇为流行。
[8]?人、手、口、刀、牛、羊?是笔画比较简单的汉字，旧时一些小学国语读本把这几个字编在第一册的最初几课里。
[9]?阳春白雪?和?下里巴人?，都是公元前三世纪楚国的歌曲。?阳春白雪?是供少数人欣赏的较高级的歌曲；?下里巴人?是流传很广的民间歌曲。《文选〃宋玉对楚王问》记载一个故事，说有
人在楚都唱歌，唱?阳春白雪?时，?国中属而和者（跟着唱的），不过数十人?；但唱?下里巴人?时，?国中属而和者数千人?。
[10]见列宁《党的组织和党的出版物》。列宁在这篇论文中说：?写作事业应当成为整个无产阶级事业的一部分，成为由整个工人阶级的整个觉悟的先锋队所开动的一部巨大的社会民主主义机器的‘齿轮和螺丝钉’。?（《列宁全集》第12卷，人民出版社1987年版，第93页）
[11]亭子间是上海里弄房子中的一种小房间，位臵在房子后部的楼梯中侧，狭小黑暗，因此租金比较低廉。解放以前，贫苦的作家、艺术家、知识分子和机关小职员，多半租这种房间居住。
[12]见本书第二卷《和中央社、扫荡报、新民报三记者的谈话》注[3]。
[13]法捷耶夫（一九○一——一九五六），苏联名作家。他所作的小说《毁灭》于一九二七年出版，内容是描写苏联国内战争时期由苏联远东滨海边区工人、农民和革命知识分子所组成的一支游击队同国内反革命白卫军以及日本武装干涉军进行斗争的故事。这部小说曾由鲁迅译为汉文。
[14]见鲁迅《集外集〃自嘲》（《鲁迅全集》第7卷，人民文学出版社1981年版，第147页）。
篇八：文艺座谈会1972年发言
《在延安文藝座談會上的講話》（一九四二年五月）
毛澤東
——毛澤東《在延安文藝座談會上的講話》/MaoTsetungTalksattheYenanForumonLiteratureandArt(漢英對照)，北京：商務印書館，1972。
摘要
一、“引言”部分的摘要
（一）目的“我們今天開會，就是要使文藝很好地成為整個革命機器的一個組成部分，作為團結人民、教育人民、打擊敵人、消滅敵人的有力武器，幫助人民同心同德地和敵人作鬥爭。”（P4-6）
（二）要解決的問題
“為了這個目的，有什麼問題應該解決的呢？我以為有這樣一些問題，即文藝工作者的立場問題，態度問題，工作對象問題，工作問題和學習問題。”（P6）
1.“立場問題。我們是站在無產階級的和人民大眾的立場。對於共產黨員來說，也就是要站在黨的立場，站在黨性和黨的政策的立場。”（P6）
2.“態度問題……問題是在對什麼人。有三種人，一種是敵人，一1種是統一戰線中的同盟者，一種是自己人，這第三種人就是人民群眾及其先鋒隊。對於敵人，對於日本帝國主義和一切人民的敵人，革命文藝工作者的任務是在暴露他們的殘暴和欺騙，並指出他們必然要失敗的趨勢，鼓勵抗日軍民同心同德，堅決地打倒他們……”（P6）
3.“工作對象問題，就是文藝作品給誰看的問題……文藝作品在根據地的接受者，是工農兵以及革命的幹部……”（P8-10）
4.工作問題。“既然文藝工作者的對象是工農兵及其幹部，就發生一個瞭解他們熟悉他們的問題……我們的文藝工作者需要做自己的文藝工作，但是這個瞭解人熟悉人的工作卻是第一位的工作。”（P12）
5.“最後一個問題是學習，我的意思是說學習馬克思列寧主義和學習社會……馬克思列寧主義是一切革命工作者都應該學習的科學，文藝工作者不能是例外。文藝工作者要學習社會，這就是說，要研究社會上的各個階級，研究它們的相互關係和各自狀況，研究它們的面貌和它們的心理。”（P16-18）
二、“結論”部分的摘要
（一）事實
“現在事實是什麼呢？事實就是：中國已經進行了五年的抗日戰爭……”（P20）
（二）中心問題
“那末，什麼是我們的問題的中心呢？我以為，我們的問題基本上是一個為群眾的問題和一個如何為群眾的問題。”（P22）
1.第一個問題
“第一個問題：我們的文藝是為什麼人的？”（P22）“列寧還在一九○五年就已著重指出過，我們的文藝應當‘為千千萬萬勞動人民服務的’。”（P24）“現階段的中國新文化，是無產階級領導的人民大眾的反帝反封建的文化。真正人民大眾的東西，現在一定是無產階級領導的。”（P26）
“那末，什麼是人民大眾呢？最廣大的人民，占全人口百分之九十以上的人民，是工人、農民、兵士和城市小資產階級……這四種人，九十中華民族的最大部分，就是最廣大的人民大眾。”（P26-28）
“我們的文藝工作者一定要完成這個任務，一定要把立足點移過來，一定要在深入工農兵群眾、深入實際鬥爭的過程中，在學習馬克思主義和學習社會的過程中，逐漸地移過來，移到工農兵這方面來，移到無產階級這方面來。”（P32）
2.第二個問題
“為什麼人服務的問題解決了，接著的問題就是如何去服務。用同志們的話說，就是：努力於提高呢，還是努力於普及呢？”（P38）“我們的文藝，既然基本上是為工農兵，那末所謂普及，也就是向工農兵普及，所謂提高，也就是從工農兵提高。”（P38）
“一切種類的文學藝術的源泉究竟是從何而來的呢？作為觀念形態的藝術作品，都是一定的社會生活在人類頭腦中的反映的產物……人民生活中本來存在著文學藝術原料的寶藏……它們使一切文學藝術形式相形見絀，它們是一切文學藝術取之不盡、用之不竭的唯一的源泉。這是唯一的源泉，因為只能由這樣的源泉，此外不能有第二個源3泉。”（P40-42）“中國的革命的文學家，有出息的文學藝術家，必須到群眾中去，必須長期地無條件地全心全意地到工農兵群眾中去，到火熱的鬥爭中去，到唯一的最廣大最豐富的源泉中去……”（P42-44）
“什麼是文藝工作中的普及和提高呢？這兩種任務的關係是怎樣的呢？”“在目前條件下，普及工作的任務更為迫切。”（P46）“我們的提高，是在普及基礎上的提高；我們的普及，是在提高指導下的普及。”（P48）
“我們既然解決了提高和普及的關係問題，則專門家和普及工作者的關係問題也就可以隨著解決了。”（P52）“這些同志都應該和在群眾中做文藝普及工作的同志們發生密切的聯繫，一方面幫助他們，指導他們，一方面又向他們學習……”（P52）“我們應該尊重專門家，專門家對於我們的事業是很可寶貴的。但是我們應該告訴他們說，一切革命的文學家藝術家只有聯繫群眾，表現群眾，把自己當作群眾的忠實的代言人，他們的工作才有意義。只有代表群眾才能教育群眾，只有做群眾的學生才能做群眾的先生。”（P54）
“我們的這種態度是不是功利主義的……世界上沒有什麼超功利主義，在階級社會裏，不是這一階級的功利主義，就是那一階段的功利主義。我們是無產階級的革命的功利主義者，我們是以占全人口百分之九十以上的最廣大群眾的目前利益和將來利益的統一為出發點的，所以我們是以最廣和最遠為目標的功利主義者，而不是只看到局部和目前的狹隘的功利主義者。”（P54-56）“任何一種東西，必須能使人民群眾得到真實的利益，才是好的東西。”（P56）
（三）進而討論的問題
1.“黨內關係問題，黨的文藝工作和黨的整個工作的關係問題。”（P58）
“在現在世界上，一切文化或文學藝術都是屬於一定的階級，屬於一定的政治路線的。為藝術的藝術，超階級的藝術，和政治並行或互相獨立的藝術，實際上是不存在的。”“黨的文藝工作，在黨的整個革命工作中的位置，是確定了的，擺好了的；是服從黨在一定革命時期內所規定的革命任務的。”（P58）
“文藝是從屬於政治的，但又反過來給予偉大的影響於政治。革命文藝是整個革命事業的一部分，是齒輪和螺絲釘，和別的更重要的部分比較起來，自然有輕重緩急第一第二之分，但它是對於整個機器不可缺少的齒輪和螺絲釘，對於整個革命事業不可缺少的一部分。”（P60）
“我們所說的文藝服從於政治，這政治是指階級的政治、群眾的政治，不是所謂少數政治家的政治。政治，不論革命的和反革命的，都是階級對階級的鬥爭，不是少數個人的行為。革命的思想鬥爭和藝術鬥爭，必須服從於政治的鬥爭，因為只有經過政治，階級和群眾的需要才能集中地表現出來。”（P60）
2.“黨外關係問題，黨的文藝工作和非黨的文藝工作的關係問題——文藝界統一戰線問題”（P58）
“黨的文藝工作者首先應該在抗日這一點上和黨外的一切文學家藝術家（從黨的同情分子、小資產階級的文藝家到一切贊成抗日的資產階級地主階級的文藝家）團結起來……”（P62）
“在一個統一戰線裏面，只有團結而無鬥爭，或者只有鬥爭而無團5結……都是錯誤的政策。”（P64）
（四）文藝批評的標準
“文藝界的主要的鬥爭方法之一，是文藝批評。”（P64）
“我這裏只著重談一個基本的批評標準問題”（P66）“文藝批評有兩個標準，一個是政治標準，一個是藝術標準。”（P66）
“按照政治標準來說……這裏說的好壞，究竟是看動機（主觀願望），還是看效果（社會實踐）呢……檢驗一個作家的主觀願望即其動機是否正確，是否善良，不是看他的宣言，而是看他的行為（主要是作品）在社會大眾中產生的效果。社會實踐及其效果是檢驗主觀願望或動機的標準。”（P66-68）“……對於一切包含反民族、反科學、反大眾和反共的觀點的文藝作品必須給以嚴格的批判和駁斥。”（P68）
“按照藝術標準來說……也要看社會效果……使不適合廣大群眾鬥爭要求
藝術改變到適合廣大群眾鬥爭要求的藝術，也是完全必要的。”（P68-70）
“又是政治標準，又是藝術標準，這兩者的關係怎麼樣呢……任何階級社會中的任何階級，總是以政治標準放在第一位，以藝術標準放在第二位的。”“我們的要求則是政治和藝術的統一，內容和形式的統一，革命的政治內容和盡可能完美的藝術形式的統一。”（P70）
“因此，我們既反對政治觀點錯誤的藝術品，也反對只有正確的政治觀點而沒有藝術力量的所謂‘標語口號式’的傾向。我們應該進行文藝問題上的兩條戰線鬥爭。”（P72）
“‘人性論。’有沒有人性這種東西？當然有的。但是只有具體的人性，6沒有抽象的人性。在階級社會裏就是只有帶著階級性的人性，而沒有超階級的人性……有些小資產階級知識份子所鼓吹的人性，也是脫離人民大眾或者反對人民大眾的，他們的所謂人性實質上不過是資產階級的個人主義，因此在他們眼中，無產階級的人性就不合於人性。現在延安有些人們所主張的作為所謂文藝理論基礎的‘人性論’，就是這樣講，這是完全錯誤的。”（P72-74）
“世上決沒有無緣無故的愛，也沒有無緣無故的恨。至於所謂的‘人類之愛’，自從人類分化成為階級以後，就沒有過這種統一的愛。”“真正的人類之愛是會有的，那是在全世界消滅了階級之後。階級使整個社會分化為許多對立體，階級消滅後，那時就有了整個的人類之愛，但是現在還沒有。”（P74）
“只有真正革命的文藝家才能正確地解決歌頌和暴露的問題。一切危害人民群眾的黑暗勢力必須暴露之，一切人民群眾的革命鬥爭必須歌頌之，這就是革命文藝家的任務。”（P76）
（五）思想整風
“文藝界中還嚴重地存在著作風不正的東西，同志們中間還有很多的唯心論、教條主義、空想、空談、輕視實踐、脫離群眾等等的缺點，需要有一個切實的嚴肅的整風運動。”（P86）
“我們的黨，我們的隊伍，雖然其中的大部分是純潔的，但是為要領導革命運動更好地發展，更快地完成，就必須從思想上組織上認真地整頓一番。而為要從組織上整頓，首先需要在思想上整頓，需要展開一個無產階級對非無產階級的思想鬥爭。延安文藝界現在已經展開了思想鬥爭，這是很必要的。”（P88）
“我們希望文藝界的同志們認識到這一場大論戰的嚴重性，積極起來參加這個鬥爭，使每個同志都健全起來，使我們的整個隊伍在思想上和組織上都真正統一起來，鞏固起來。”（P90）
“中國是向前的，不是向後的，領導中國前進的是革命根據地，不是任何落後倒退的地方。同志們在整風中間，首先要認識這一個根本問題。”（P92）
“既然必須和新的群眾時代相結合，就必須徹底解決個人和群眾的關係問題。魯迅的兩句詩，‘橫眉冷對千夫指，俯首甘為孺子牛’，應該成為我們的座右銘。‘千夫’在這裏就是說敵人……“孺子”在這裏就是說無產階級和人民大眾……一切共產黨員，一切革命家，一切革命的文藝工作者，都應該學習魯迅的榜樣，做無產階級和人民大眾的‘牛’，鞠躬盡瘁，死而後已。”（P92-94）
“我今天所講的，只是我們文藝運動中的一些根本方向問題，還有許多具體問題需要今後繼續研究。”（94）
篇九：文艺座谈会1972年发言
《在延安文艺座谈会上的讲话》发表始末１９４２年毛泽东所作的《在延安文艺座谈会上的讲话》，系统地阐发了关于文艺创作和文艺批评的一系列重大理论原则，为当时我国革命文艺运动的发展指明了方向。当今，这篇讲话的精神，对于社会主义文艺的创新和繁荣仍具有重要的指导作用。在目前国内外众多学者对它的研究仍情有独钟、持久不衰的情况下，理清其发表的来龙去脉，对从多角度研究该文献并发挥其应有的作用更具重要意义。
“现在延安文艺界，有很多问题，很多文章大家看了有意见，有的文章像是从日本飞机上撒下来的，有的文章应该登在国民党《良心话》上……”
除了上述社会大背景以外，座谈会的召开还有直接的动因。
３月３１日，毛泽东《在〈解放日报〉改版座谈会上的讲话》中指出：“……批评应该是严正地、尖锐的，但又应该是诚恳的、坦白的、与人为善的。”当时的到会者都知道，这是毛泽东不点名地批评王实味，也是表态了。这表明他已经在思考如何对文艺界出现的不良偏向进行正确引导的问题了。
皖南事变后，艾青、欧阳山、草明、罗烽、白朗、张仃、严辰等陆续从重庆来到延安。１９４１年８月１１日傍晚，毛泽东从杨家岭的前沟绕到后沟，沿着山坡小路爬上萧军等人所住的后沟半山腰，拜访了萧军及艾青、罗烽、舒群等几位从国民党统治区投奔延安的知名作家以及住在附近的“文抗”的同志们。后来应邀，他们又去毛泽东的住处，谈了很多问题。此后不久，萧军就向毛泽东提出，共产党应制定文艺政策。
１９４２年初，边区的文艺刊物甚至党报上发表了许多与抗日战争主旋律不相适应的小资产阶级观点的作品。４月份，中央决定召开文艺座谈会，由毛泽东、凯丰与博古负责。
１９４２年４月初，毛泽东又收到欧阳山建议党制定文艺政策的信。毛泽东赞赏欧阳山提出的意见很好，并说中央准备召开一个文艺座谈会，打算谈谈文艺家的立场问题、态度问题与工作对象问题。４月９日与１７日毛泽东又写信给欧阳山和草明，请他们就“我们所谈关于文艺方针诸问题，拟请帮我搜集反面的意见”。同样的信，艾青、萧军、舒群、罗烽都曾收到。
４月间，毛泽东也修书一封给艾青，邀请商谈一些问题。见面后，毛泽东说：“现在延安文艺界有很多问题、很多文章大家看了有意见，有的文章像是从日本飞机上撒下来的，有的文章应该登在国民党《良心话》上……你看怎么办？”艾青说：“开个会，你出来讲话。”毛泽东担心自己讲话没人听，艾青说至少他自己是愿听的。
４月中旬，毛泽东又邀请鲁迅艺术文学院的作家与戏剧家何其芳、周立波、曹葆华、严文井与姚时晓等人交换意见，毛泽东也约请刘白羽（时任文艺界抗敌协会支部书记）谈话三次。刘白羽问作家写作犯了错误怎么办？毛泽东说犯了错误就改，在哪里犯的就在哪里改。
我们有两支军队，一支是朱总司令的，一支是“鲁总司令”的从１９４２年５月２日起，在毛泽东、凯丰的召集主持下，党内外的文艺家开了三次座谈会。开会的引言和结论都是毛泽东作的，合在一起发表后统称《在延安文艺座谈会上的讲话》。
座谈会召开前，毛泽东让周扬和舒群草拟一份参加者名单，由中央办公厅用粉红色油光纸印刷的请柬发出邀请：“为着交换对于目前文艺运动各方面的意见起见，特定于五月二日下午一时半在杨家岭办公厅楼下会议室内召开座谈会，敬希届时出席为盼。”
因为博古每天要审阅报纸的稿件与签发大样，不能每次到会，故辞掉了“召集人”，但大多数会议他都参加。５月２３日作结论那天，他还亲自通知报社采访科长黄钢等人去听。
５月２３日召开第三次会议，继续讨论。大家争先恐后，抢着发言，毛泽东始终认真听取，并作记录。朱总司令在会上也讲了话，他主要批评了划不清“人家的”和“我们自己的”的界限的错误观念。朱老总的讲话简短有力，切合实际，很受欢迎。朱老总讲话后，吴印咸为与会者摄影留念。
到农村去，到工厂去，把笔头与锄头、铁锤结合起来
这次座谈会，报纸上没有正式发表消息，只是在１９４２年５月１４日《解放日报》发表列宁的《党的组织和党的文学》时，用编者名义写了几句按语：“最近由毛泽东、凯丰两同志主持所举行的‘文艺座谈会’，是一件大事，尤其对于关心当前文艺运动诸问题的读者。本版决定将与此会有关诸材料，及各作家的意见，择要续刊于此，以供参考与讨论。”
会后，为了深入贯彻工农兵的文艺方向，在纪念鲁迅逝世７周年时，１９４３年１０月１９日延安《解放日报》在显著位置发表了《讲话》全文。
中央总学委（当时领导全党整风的总学习委员会——引者著）于次日发出通知：“《解放日报》１０月１９日发表的《毛泽东同志在１９４２
年延安文艺座谈会上的讲话》，是中国共产党在思想建设理论建设的事业上最重要的文献之一，是毛泽东同志用通俗语言所写成的马列主义中国化的教科书。此文件决不是单纯的文艺理论问题，而是马列主义普遍真理的具体化，是每个共产党员对待任何事物应具有的阶级立场，与解决任何问题应具有的辩证唯物主义历史唯物主义思想典型示范。”对《讲话》作了客观、合理的价值评判，并要求在干部和党员中进行深刻的学习和研究，在学生群众和文化界知识界中进行广泛的宣传。
１０月１７日，中宣部也发布了《关于执行党的文艺政策的决定》，不但对《讲话》给予了高度评价，还特别指出，这个文献的精神不仅仅适用于党的文艺工作和文化工作部门，也完全适用于党的一切工作部门。
整风以及对《讲话》的广泛宣传和学习，使各抗日根据地的文艺工作面貌为之一新。
２月６日，延安文艺界２００余人举行了欢迎陕甘宁边区劳动英雄赵占魁的座谈会。会上文化界一致表示要到农村去，到工厂去，向他们学习，把笔头与锄头、铁锤结合起来。３月１０日中央文委和中央组织部召开会议后，文艺界提出了“到农村、到工厂、到部队中去，成为群众的一分子”的口号。延安音乐界、戏剧界根据中央号召，也纷纷下乡下厂，向群众学习，为群众演出，使戏剧进一步为战争、生产、教育服务。画家也背着画板到农村去塑造农民的形象。
３月１０日的会议精神和毛泽东的讲话传达到敌后各抗日根据地，各地区的党委、文艺团体都进行了认真的讲座研究，订出了日后的工作办法。
晋察冀边区５月６日至１０日由边区文联召开了第二次代表大会，对过去的工作进行了总结，对成绩予以肯定，对缺点进行了反思。
在山东抗日根据地和华中地区，也分别召开座谈会，讨论了《讲话》和中宣部的决定。
在国统区，尽管由于社会环境的差异，《讲话》的宣传广度和深度都受到限制，但是在各方人士的努力下，《讲话》还是得到了大力的宣传。
尽管《讲话》在国统区的学习和宣传还是处于一种自发的无组织状态，对《讲话》的研究和实践也不能与解放区相比，但《讲话》还是获得了日渐深入的传播，加上解放区文艺运动的范例，国统区的文艺运动渐渐有了向前行进的正确方向。
《讲话》发表后，很快也在国外引起了巨大反响，先后有３０多个国家用数十种文字翻译出版，其中绝大部分出版的是全译本，有的同时还出版了多种译本，也有不少国外报刊介绍了讲话的内容或选择了其中的某些部分。尽管他们所持的观点并不相同，其思想倾向也并不完全一致，但绝大多数都给予了高度评价，公认它是马列主义文艺理论中的重要文献。
国外最早翻译出版《讲话》的国家是朝鲜。其次是在日本、法国、德意志民主共和国、波兰，以及东欧其他国家，如捷克斯洛伐克等。此外，翻译出版过《讲话》的还有苏联、越南、瑞典、芬兰、印尼、古巴等国家。
１９５０年，美国国际出版社出版了《讲话》的英文单行本；英国《现代季刊》第４卷第１期差不多同期也曾刊载《讲话》的译本。意大利《再生》和《新生活》也发表了《讲话》译本，不久即出版了单行本并连续发行三版。同年，《讲话》在印度出版，除了英文全译本，还有孟加拉文、印地文、马拉提文、泰米尔文、泰鲁固文、马来雅冷文等多种单行本，有的版本还多次印刷。
延安文艺座谈会确实“把革命根据地的文艺运动和全中国的文艺运动推进到一个光辉的新阶段”
延安文化沟口上还建立了“街头艺术”台，节假日，那里张贴着街头画报、街头诗、街头小说、摄影新闻等，此外还有街头教歌、街头音乐、街头诗朗诵等活动。各文工团深入部队、乡村演出，如１９４３年，鲁艺的秧歌队曾轰动延安一时，群众大为赞赏。
篇十：文艺座谈会1972年发言
毛主席在延安文艺座谈会上的讲话毛泽东主席在“延安文艺座谈会”上说：“文艺必须为无产阶级政治服务”。现在看，这个论断，在今天的中国，依然迫切。中国文艺，决不能为国际反华势力服务，这是先决条件。近段时间以来，有些作家、作者，以扭曲的价值观，借疫情之际，内外勾结，与国际反华国家遥相呼应。他们以“当代鲁迅”自居，讽刺挖苦抗疫中的中国政体，甚至言不由衷，攻击并甩锅政府。将一场天灾，转稼为“人祸”。这种“吃里扒外”、“捞钱骂娘”的行为，必须得到整顿，以净化我们的作家队伍。
我们不怕批评，也不怕揭短。但必须在国家观念和政体观念之下的善意批评，更不能与国外反华浪潮“沆瀣一气”，污蔑甩锅祖国和人民。
加强作家队伍建设，提升作家的思想觉悟，端正作家的世界观和人生观，是当务之急。
在延安文艺座谈会上的讲话
毛泽东主席在“延安文艺座谈会”上说：“文艺必须为无产阶级政治服务”。现在看，这个论断，在今天的中国，依然迫切。中国文艺，决不能为国际反华势力服务，这是先决条件。近段时间以来，有些作家、作者，以扭曲的价值观，借疫情之际，内外勾结，与国际反华国家遥相呼应。他们以“当代鲁迅”自居，讽刺挖苦抗疫中的中国政体，甚至言不由衷，攻击并甩锅政府。将一场天灾，转稼为“人祸”。这种“吃里扒外”、“捞钱骂娘”的行为，必须得到整顿，以净化我
们的作家队伍。
我们不怕批评，也不怕揭短。但必须在国家观念和政体观念之下的善意批评，更不能与国外反华浪潮“沆瀣一气”，污蔑甩锅祖国和人民。
加强作家队伍建设，提升作家的思想觉悟，端正作家的世界观和人生观，是当务之急。
篇十一：文艺座谈会1972年发言
第一篇：文艺创作座谈会上的即席发言稿尊敬的局长等在座的各位领导和朋友：
今天，很荣幸参加我市林业局主办的“绿色巴中·天然氧吧”文艺创作座谈会。这里，我先作个说明，参加这一座谈会是我主动向市林业局领导提出来的，其目的在于通过集思广益的座谈和学习从中吸取知识营养，拓展我对“绿色巴中·天然氧吧”摄影创作的思路。同时，我想借这个难得的学习机会与领导和朋友们进行三点交流：一是文化引领巴中林业发展的着力点新颖。应该讲，长期以来，以文化的形式搭建平台，唱响经济商贸大戏已成为人们的共鸣。但是，近几年来就我们行政机关利用这种形式总结推动工作却并不多，而市林业局紧紧抓住我市大形成后，从巴中林业纵深发展需要出发，采用长时间，（组织工作达7、8个月）、多领域（作协、书协、摄协、美协）、广泛性（专业的、业余的、基层相结合）并重的文化手段引领林业事业发展，其着力点尤为新颖。新就新在“绿色巴中·天然氧吧”主题鲜明。因为巴中天然林资源达到54.5%，森林覆盖面名列全省第二，占到全国平均水平的2.5倍以上，这在人们更加重视与健康的今天，这一绿色指标是人们无比向往的，因此，有理由从文化的高度总结提炼和推介巴中的绿色资源；新就新在光大机关文化内涵。记得一个多月前，我在此参加林业部门招警座谈会，被其主要领导的书法作品所感染，曾有过刚才谢秘书长、杨台长同样的感受，市林业局是创建机关文化的楷模，所以说以文艺的形式光大林业事业无疑是机关文化的有力深化和提升。新就新在“以文促林”。今天巴中文学界的朋友会聚一起，探讨我市林业事业健康发展，以文学艺术的眼光和认识，以文学艺术的观点和手法来回顾林业所走过的历程并展望未来，这是林业事业科学发展的有机载体，必将推动和促进我市林业事业更好更快发展。前天，我看到巴中日报一版刊登了一个，就是我市森林防火方面的工作经验在全省得到推广，令人欣慰与鼓舞。这里我两个大家熟悉的小故事。即前不久，在华东沿海五市游览，对苏州著名的枫桥有了进一步的了解，枫桥为什么出名，乃自唐代诗人张继那首《枫桥夜泊》“月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。”如今，日本人、韩国人尤在冬日来此，聆听夜半来自寺里108响钟声。又如南宋诗人林升的《题临安邸》“山外青山楼外楼，西湖歌舞几时休？暖风熏得游人醉，直把杭州作汴州。”历代骚人墨客无不倾情赞誉杭州，留下许多传世佳作。
什么最能流传，自然是文艺作品最具生命力了，千年的故事得以流传这都是文化人的功劳。又比如光雾山景区的“十八月潭”原先叫猪狗槽，“天然画廊”这些都是文化人后来给起的名，由此注入了更深的人文内涵。因此，我想我们巴中本土作家们定会有热爱家乡、赞美绿色的佳作问世。佳作的问世，就是推动林业事业的发展，就是服务于经济社会发展。就是加快巴中发展，这就是我对文化引领巴中林业事业发展的第一认识。
二是巴中林业的辉煌历尽艰辛与奋进。一方山水养育一方人。从地理上讲，这方沃土气候适宜，雨量充沛，林业物种丰富达600多种。但是由于上个世纪五、六十年代过度采伐，天然林资源遭到极大地破坏。就连我们儿时的印象也记忆犹新，我们家住恩阳镇农村，那时开荒种地，家中祖先留下的一片山林成了所谓的梯田，每到大雨时，泥土流失非常严重，冬天都要帮大人起沙坑，有的山上更是光秃秃的，树还未长大，就砍了烧柴。记得有个星期天，老师带我们去山头上开挖了“农业学大寨”几个房间大的字，方圆数里都看得见。而今，经过30多年的培育管理，特别是退耕还林以来，我市林业发展更是跃上了一个新台阶，林业资源由上世纪不足30%上升到今天的54.5%，随之而来的是生态的改善，气候的优良和观赏风光的问世，如果说无限风光在险峰，那巴中恰如其分了，我们的林业风光无限好，红叶无限好，放眼望去，满目青山，只是交通不便，犹如大山中的西施年复一年的未嫁罢了。但是，我们这方净土，随着时代的发展，特别是大交通的形成，林业为巴中经济社会所作的贡献和所处的地位将更加明显，正如领导所言：“绿色是我们巴中最大的话语权。”因此，广大林业工作者将任重道远，“管理与发展”仍是林业工作的重中之重。这就是我要表达的林业的过去和今天辉煌的感受。
第二篇：文艺创作座谈会上的即席发言
文艺创作座谈会上的即席发言
尊敬的向局长等在座的各位领导和朋友：
今天，很荣幸参加我市林业局主办的“绿色巴中·天然氧吧”文艺创作座谈会。这里，我先作个说明，参加这一座谈会是我主动向市林业局领导提出来的，其目的在于通过集思广益的座谈和学习从中吸取知识营养，拓展我对“绿色巴中·天然氧吧”摄影创作的思路。同时，我想借这个难得的学习机会与领导和朋
友们进行三点交流：一是文化引领巴中林业发展的着力点新颖。应该讲，长期以来，以文化的形式搭建平台，唱响经济商贸大戏已成为人们的共鸣。但是，近几年来就我们行政机关利用这种形式总结推动工作却并不多，而市林业局紧紧抓住我市大交通形成后，从巴中林业纵深发展需要出发，采用长时间，（组织工作达7、8个月）、多领域（作协、书协、摄协、美协）、广泛性（专业的、业余的、基层相结合）并重的文化手段引领林业事业发展，其着力点尤为新颖。新就新在“绿色巴中·天然氧吧”主题鲜明。因为巴中天然林资源达到54.5%，森林覆盖面名列全省第二，占到全国平均水平的2.5倍以上，这在人们更加重视环保与健康的今天，这一绿色指标是人们无比向往的，因此，有理由从文化的高度总结提炼和推介巴中的绿色资源；新就新在光大机关文化内涵。记得一个多月前，我在此参加林业部门招警座谈会，被其主要领导的书法作品所感染，曾有过刚才谢秘书长、杨台长同样的感受，市林业局是创建机关文化的楷模，所以说以文艺的形式光大林业事业无疑是机关文化的有力深化和提升。新就新在“以文促林”。今天巴中文学界的朋友会聚一起，探讨我市林业事业健康发展，以文学艺术的眼光和认识，以文学艺术的观点和手法来回顾林业所走过的历程并展望未来，这是林业事业科学发展的有机载体，必将推动和促进我市林业事业更好更快发展。前天，我看到巴中日报一版刊登了一个信息，就是我市森林防火方面的工作经验在全省得到推广，令人欣慰与鼓舞。这里我汇报两个大家熟悉的小故事。即前不久，在华东沿海五市游览，对苏州著名的枫桥有了进一步的了解，枫桥为什么出名，乃自唐代诗人张继那首《枫桥夜泊》“月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。”如今，日本人、韩国人尤在冬日来此，聆听夜半来自寺里108响钟声。又如南宋诗人林升的《题临安邸》“山外青山楼外楼，西湖歌舞几时休？暖风熏得游人醉，直把杭州作汴州。”历代骚人墨客无不倾情赞誉杭州，留下许多传世佳作。什么最能流传，自然是文艺作品最具生命力了，千年的故事得以流传这都是文化人的功劳。又比如光雾山景区的“十八月潭”原先叫猪狗槽，“天然画廊”这些都是文化人后来给起的名，由此注入了更深的人文内涵。因此，我想我们巴中本土作家们定会有热爱家乡、赞美绿色的佳作问世。佳作的问世，就是推动林业事业的发展，就是服务于经济社会发展。就是加快巴中发展，这就是我对文化引领巴中林业事业发展的第一认识。
第一篇：第29个教师节稿
尊敬的各位领导，各位同仁，各位朋友：
明天就是第二十九个教师节，二十九年前我过第一个教师节的情景还历历在目，二十九年过去，国家在发展，丽水在前进，丽水在成长，我们也在成长。从一个初出茅庐的稚嫩的青年教师成长为一名骨干教师，我的成长正是我们大家成长的一个缩影。今天有这样一个机会代表在丽水教育第一线呕心沥血的老师们发言，不免心潮澎湃感慨良多。
在这个我们自己的节日来临之际，我首先要向辛勤培育过我的老师表达我的感激之情，是他们给了我人生的智慧，给了我成长的阶梯。我为自己继承了他们的教育情怀，人品文章，延续着他们的光荣与梦想而感到骄傲与自豪。我也要向我的学生们表示感谢，是他们让我感受当教师的幸福，让我保持一份童真保持一份激情。还要感谢关心栽培我的各级领导，热情指导我的前辈，同甘共苦的同事，我的兄弟姐妹，让我向你们真诚地道一声：教师节快乐。
各位同仁，当我们走进教师队伍，肩上便承接了一副沉甸甸的担子，传承文化，塑造心灵，启迪智慧，成人达己，这不仅仅是一项谋生的职业，更是一项值得为之奉献终身的事业。我们的老师在横流的物欲面前总是保持一份纯净的心灵，以行动维护师道之尊严，视教育为漫漫人生之乐事,以培育英才为自身生命之延续,心甘情愿地为之付出。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。岁月流逝，我们依然保持着生命的冲动和激情，我们虽然比别人有更多的付出、更多的辛劳，但却收获着比别人更多的幸福体验。
各位领导，各位同仁，改革开放以来特别是丽水撤地设市十年来，丽水教育的发展有目共睹。和全国一样，教育投入大幅增长，办学条件显著改善，教育改革逐步深化，办学水平不断提高。而今天，丽水经济的不断发展和丽水人民生活水平的日益提高，对教育提出了更高的要求，对进一步提高丽水教育质量的呼声日益高涨，丽水教育的发展面临机遇更面临挑战，作为丽水教育人，应该有强烈的责任感和使命感，从自己做起，从点滴做起，从一节课，一次辅导，一次谈心，一本作业，一场考试做起，志存高远，脚踏实地，不辜负这片生我养我的土地。作为我自己，作为一名骨干教师，如何进一步提升自己的专业素质，如何发挥带头作用引领青年教师成长，如何在教育岗位上创造新的业绩，如何在更大的舞台
上为学校和丽水教育争光，我在思考我更要有行动。
在当前素质教育不断深化，新课程改革不断前行的时候，作为新时代的教师，我们应该站在历史的高度，以宽广的视野，用长远的目光思考我们要给学生什么样的教育，如何真正做到为学生发展奠基，对未来负责，我们要不断加强自己的理论修养，进一步更新教育观念，用我们的努力捧出一个个有鲜明个性的活生生的人，用我们的努力让每个学生得到生动、活泼、主动的发展，让我们与学生共度我们的生命历程、共创我们的人生体验。
国家中长期教育改革和发展规划纲要指出：百年大计，教育为本。教育是民族振兴、社会进步的基石，是提高国民素质、促进人的全面发展的根本途径，寄托着亿万家庭对美好生活的期盼。强国必先强教。优先发展教育、提高教育现代化水平，对实现全面建设小康社会奋斗目标、建设富强民主文明和谐的社会主义现代化国家具有决定性意义。作为一名人民教师，一个新时代的人民教师应该具备优秀的道德素质、良好的沟通能力、广博的理论修养、扎实的专业功底、开阔的知识视野。更重要的是要有强烈的责任感与爱心。只有这样，我们才能在教育教学岗位上适应时代，适应学生，才能建功立业，为国家为民族贡献自己的一份力量。明天，无论我们遇到什么困难，都让我们用微笑用激情去面对。让我们一起努力吧。谢谢。
第二篇：庆祝第29个教师节发言稿
尊敬的各位领导、各位老师：上午好!
在秋高气爽的美好时节，我们迎来了第xxx个教师节。作为一名普通的教师，能代表大家发言,感受社会对教师的尊重，深感荣幸。今天，大家在这里隆重集会，庆祝广大教师自己的节日，并对在教育工作中做出突出贡献的先进单位和优秀教师进行表彰。这充分体现了乡党委、政府对教育事业的高度重视，进一步向全社会表明了党委政府关心和支持教育事业的心声。在此，我首先代表乡党委、政府，向今天受到表彰的优秀教师表示热烈的祝贺，向全乡的教育工作者致以节日的问候，向曾经为倪家营乡教育事业发展做出贡献的离退休老教师致以崇高的敬意，向关心支持倪家营乡教育事业发展的各级各部门和广大干部群众表示衷心的感谢和崇高的敬意！
作为教师，我们爱我们的学生。爱学生，是教师的天职。哪位学生有了困难，我们都想方设法解决；哪位学生思想上有了疙瘩，我们都愿意帮助解开；谁有了点滴进步，我们都要送去一声鼓励。记不清有多少次早来晚走，记不清有多少次与学生推心置腹的交谈，也记不清多少次不顾疲惫赶着家访
……我们只记得在我们疲倦时学生那一声深情的问候
……我们骄傲，因为我们是教师；我们幸福，因为我们爱孩子们，孩子们也爱我们
……
篇十二：文艺座谈会1972年发言
文艺座谈会发言材料一点感想：
在纪念碑毛泽东同志《在延安文艺座谈会上的上时发言》发表70周年之际的日子里，县文联召开交流会，是十分有象征意义的事情。就是要号召热切文艺家和广大文艺工作者，学习《讲话》精神，以《讲话》精神为指导，坚定不移地走文艺与人民群众火热生活相结合的道路，坚持深入生活，勤于学习，努力创作，坚持“二为”方向，扎根生活沃土，开展丰富多彩的文艺活动。绽开艺术之花，结出丰硕之果，为建设“品位小城、幸福橘乡”独特魅力文化，创作出更多更好的优秀文艺作品，进一步推动忠县文化大发展深化大繁荣。
两点感动：
一是感动县领导的各级党委高度重视和关怀。感动刘xx书记一行到县文联调研，感动刘xx表示慰问书记一行春节期间到文艺工作者家里慰问，并寄语“文艺工作者出更多更好的有忠州特色的文艺作品。
二是感动县文联不屈不挠的领导。县文联成立十年来，围绕县委县府中心工作开展主题文艺活动，认真履行职责，带领全县广大文艺工作者，开展丰富多彩的文艺活动，充分利用了文艺独有的功能，深化了我县文学艺术事业全面、协调、健康、可持续发展。
三点建议：
一是要加强文艺基础设施建设和投入，创造条件解决文艺家协会活动炮兵阵地和文艺展示场所。比如：建一个文艺会员活动的用具，可并供文艺会员现场展示、交流、学习等，让作协的现场“刮蛇”、戏协的现场“调戏”、音协的现场“震响”、舞协的现场“摆弄”、书协的现场“挥舞”、美协的现场“现色”、摄协的现场“抓鬼”。再如在忠州、北山等重点广场、楼房建立文艺作品展示优秀作品长廊等。
引领二是要充分发挥文联的文艺引领巨大作用。文联的优势是拥有各个艺术的众多艺术人才，着力在专业方面发展战略为主。县里承办文艺类活动、比赛，应由文联牵头相关部门参与配合。建设“品位小城、幸福橘乡”，就得在品位上下工夫，大到县里各个活动的规划、策划、布置等，要有专业人员引领。小到公共场所的提示牌、作品、画册等的制作要做出品位。
三是要更多地扶持关注本地文艺工作者。请外地文艺专家、名人是要花相对较低的代价，但给了代价他们不一定人力物力全情地投入，也不一定能得到你想要的东西。我们需要文艺专家、名人引领，更要扶持关心本地文艺工作者，并给予足够的经费积极支持。可将本地文艺工作者送出去学习，可请专家、名人来本地培训课程指导，总之本地文艺工作者更应该积极向上，雷米雷蒙县创造出好作品。同时要珍惜作品，更应尊重作者。不管是哪一个协会会员，要出一件好作品非常不容易啊！以个人摄影为例：照一张忠州的好风景片，不是两三天就会的，也不可能出现无师自通的，要不断的捕捉、合理用光用色、大脑提炼加工等，要跑上时十次或更多次，早上5点出发，晚上日落后才归，守候等待时机下手。有时为了找一个好的拍摄点，要寻路坚难地攀爬，还有生命安全的危险。个中滋味无可言表。
篇十三：文艺座谈会1972年发言
摘要：作为毛泽东文艺思想的代表作《在延安文艺座谈会上的讲话》是中国文艺思想和文艺政策发展的重要性文献，对我国的文艺事业的发展有着重要的意义。周扬作为毛泽东的阐释者，在1962年提出的“为最广大人民群众服务”对“为工农兵服务”扩大性的阐释这一观点，更是触动了文艺政策的敏感神经，改变了中国文艺政策发展的路线与方向。
关键词：《讲话》；为工农兵服务为；最广大的人民群；众服务
1942年5月，毛泽东发表了《在延安文艺座谈会上的讲话》（以下简称为《讲话》），结合了我国革命文艺运动的实践，创造性地阐明了马克思列宁主义的文艺思想，成为中国文艺思想和文艺政策发展的指导性文献，深刻而明确地解决了当时文艺工作中的根本问题，给文艺工作者指出明确的方向，对中共当时的整风及执政后的意识形态政策都产生了深远的影响。在1962—1966年间，我国的革命文学艺术对《讲话》的接收与传播，依然保持持久的强劲态势和许多鲜明的特征。基本上每隔十年，全国各大报刊都会刊载关于《讲话》的纪念性文章。在1962年5月23日，人民日报发表了周扬的《为最广大的人民群众服务——纪念毛泽东同志<在延安文艺座谈会上的讲话&发表二十周年》，正是这篇文章中国的文艺路线发生了改变，也正是这篇文章周扬的命运也出现了转折。
1962年周扬提出文艺“为最广大的人民群众服务”，目的是为了纠正当时文艺思想中一些“极左”思想，这是周扬对中国革命文艺的历史和现状进行严肃的思考的结果，而这种“极左”思想也不是空穴来风，要追溯到20世纪50年代。毛泽东为繁荣中国的文化事业，分别在1951年和1953年提出了“百花齐发”和“百家争鸣”，并在1956年正式提出了双百方针。这一方针的提出确实为当时的文学创作提供了自由的空间，但也只是昙花一现，随之而来的“反右”斗争，使一大批知识分子被打成右派，以及1958年不切实际的“浮夸风”“大跃进”和之后的三年自然灾害，使中国的文艺界陷入了寒冷的“冬天”。从五四走过了一大批作家在这种形势下普遍“失语”，已经再也没有积极探索文艺的精神了。周扬经过一系列政治运动把左翼运动历史上的对手胡风、丁玲、冯雪峰等人都挤压出去，在完全掌握了文艺界的领导大全之后也深深地感到其所推行的极左路线的严重后果，开始制定文艺界纠左的《关于当前文学艺术工作的意见（草案）》（即《文艺十条》），经反复修改后又以《文艺八条》为正式文件下达落实。可以看做是以周扬为代表的文艺界领导力图挽救已经被政治运动严重伤害了的文艺事业的努力。[2]因此在1962年《人民日报》为纪念毛泽东的《在延安文艺座谈会上的讲话》发表二十周年而撰写的社论中，公开提倡文艺要“为最广大的人民群众服务”，以求替换过去狭隘的“为工农兵服务”的概念。在此社论发表的两三个月后，毛泽东就在北戴河的中央工作会议上开始抓阶级斗争，接着在1962年9月24日在北京举行的中共八届十中全会上提出“千万不要忘记阶级斗争”的口号，尖锐地指出：“凡事要推翻一个政权，总要先造舆论，总要先做意识形态方面的工作。革命的阶级就是这样，反革命的阶级也是这样。”[3]作为意识形态范畴的文学艺术工作便又开始紧张起来了。“自从一九六二年九月，毛主席在当的八届十中全会上，向全党和全国人民发出了千万不要忘记阶级和阶级斗争的号召之后，文化战线方面的兴无灭资的斗争，就进一步地开展起来了”，[4]几乎完全否定了周扬等人的工作。
毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》提出的第一个问题便是“我们的文艺是为什么人的”，这是一个根本问题和原则问题，“我们的文学艺术都是为人民大众的，首先是为工农兵的，为工农兵而创作，为工农兵所利用的”。周扬认为，提出文艺为工农兵服务，这是文学最重要的一条原则。为工农兵服务“就是文艺上的阶级路线、群众路线”，文艺要“反映人民的利益和要求”，而不是为个人利益服务。周扬作为毛泽东文艺思想和党的文艺政策的阐释者，随着各种运动的发展，他发现“为工农兵服务”在理解上会比较狭隘和片面，他总是力图结合着变化的历史条件和客观情势来扩展文艺为工农兵服务的内涵。周扬是毛泽东的追随者，一直执
行贯彻毛泽东的文艺思想和文艺理论，但在五十年代后期周扬与毛泽东的文艺思想开始产生了距离，在文艺形势的预测中也存在差异。周扬没有很好地理解毛泽东的意思，在这件事上出现了偏差，一厢情愿地用“为最广大的人民群众服务”替换了“为工农兵服务”。在《讲话》中，毛泽东也提出要为人民群众服务，他指出“最广大的人民，占全国人口百分之九十以上的人民，是工人、农民、兵士与城市小资产阶级”。他们是领导革命的阶级，是革命中最广大最坚决的同盟军，是革命战争的主力，是革命的同盟者。
篇十四：文艺座谈会1972年发言
文艺创作座谈会上的即席发言稿(精选多篇)/6
篇十五：文艺座谈会1972年发言
在延安文艺座谈会上的讲话毛泽东同志的《在延安文艺座谈会上的讲话》是无产阶级文艺革命的宣言书，也是二十世纪中期马列主义文艺思想发展的里程碑。《讲话》的诞生，不仅对中国革命文艺的发展起着无可置疑的决定性的指导作用，而且对世界各国进步文艺工作者和革命文艺运动也产生了极其深远的影响。
毛泽东同志的《讲话》很早就译传国外。《讲话》正式公开发表于1943年10月19日，时隔两年后的1945年12月，朝鲜咸镜南道就把它翻译成朝鲜文，在朝鲜出版。朝鲜是外国宣传和学习《讲话》的第一个国家。一本文艺论著问世后，在如此短的时间内就引起国外的重视，这在文艺界是不多见的。1946年，战后的日本的进步文艺工作者掀起了文艺革命，他们急切寻求一种适合时局需要的革命文艺理论，于是由“新日本文学会”主编，由千田九一翻译，以《现阶段中国文艺的方向》为书名，出版了《讲话》的日文译本。历史清楚地告诉我们，在1945年的世界大战中，日本是个战败国，而且是被革命领袖毛泽东同志领导的中国人民打败的战败国。但是，日本的革命文艺工作者却能抛弃狭隘的民族观念，把世界革命放在第一位，于本国战败后的第二年，就翻译了毛泽东同志的《讲话》，这在文艺界也是少有的。真正的革命理论，对革命人民具有巨大的吸引力，它的传播是风快的，而且是没有国界的。随后，苏联、德意志民主共和国、法国、美国、英国、波兰、捷克斯洛伐克、罗马尼亚、匈牙利、印度、古巴、巴西等国家，都先后用本国的文字翻译出版了《讲话》。在印度，除了英文版外，还有孟加拉文、印地文、马拉提文、泰米尔文、泰鲁固文、马来雅冷文等各种印度文字的版本。1952年和1953年，随着《毛泽东选集》第一、二、三卷的出版和翻译，《讲话》便通过各种文字，广传到世界各国，成为世界上拥有最多读者的光辉著作之一。
毛泽东同志的《讲话》一传到国外，就惊醒了千千万万进步的文艺工作者和读者。他们生活于不同性质的社会制度，属于不同的种族和民族，遍布世界各个地方，具有不同的文化修养。但是，他们都被《讲话》那简朴的文字、深刻的思想和严密的科学态度紧紧地吸引住了，读后油然产生一种欣喜的敬佩心情，不禁惊呼毛泽东同志对革命文艺思想的见解和重大的贡献。一位印度作家就十分真切地表达了他对《讲话》的感受，他说：“我是在我的第二十六本著作出版后，才读到毛泽东的著名文章《在延安文艺座谈会上的讲话》的，我真希
望我能在开始写作以前，就已读到这些关于人民作家的立场、态度和写作范围，关于内容和形式问题生动的具体的意见，在读这篇文章时，我觉得象阅读一位‘朋友，哲学家和导师’向希望成为‘人民的和为人民的’作家和朋友所说的一篇亲密的当面的谈话。”这段话完全是肺腑之言，是挚诚的赞美的文字，确切地表明了《讲话》在国外深入人心的程度。其实，积极认真学习《讲话》的不只是文艺工作者，许多知识青年也都渴望阅读。例如，日本早稻田大学学生组织的“中国文学研究会”在一篇题为《早稻田大学中国文学研究会的历史》的文章中，就十分明确地决定说：“研究会第一次进行研究的题目，就是毛泽东的《文艺讲话从”①一个外国知识青年组织，对《讲话》竟如此倾心，郑重地把它列为学习、研究的头等课题，可见《讲话》在国外影响的广泛。特别值得指出的是，《讲话》的思想影响已经超越了文艺工作者和知识青年的范围，在国内固然是如此，在国外也是这样。它成为国外工人群众的思想武器。如参加早稻田大学学生“中国文学研究会”学习的D工厂工人铃木君就深有体会地说：“我本来是个封建落后的人，使我获得正确认识的是中国文学研究会，特别是毛泽东的《文艺讲话》，它成了促使我转变的关键。”②这一工人的话，具体地道出了《讲话》思想的深刻性、革命性和战斗性。许多国外的评论家都一致认为，毛泽东是代表亿万战斗生活中真正的主人—工农兵说话的。对这一论点，日本铃木君的感受和体会，就是最有力的证据。
《讲话》在国外为什么产生如此深刻的影响呢?最重要的原因，就是《讲话》发展了马克思列宁主义的文艺思想。罗马尼亚作家协会书记托·赛尔玛鲁在纪念《讲话》的文章《十年以后》中就正确地指出：毛泽东同志的《讲话》“渊源于列宁、斯大林的学说”，“是运用马列主义文艺理论于中国具体条件的典范”，“是一个具有特别现实意义的丰富的经典著作。”③这概括地说明了，毛泽东同志的《讲话》既坚持了文学的党性原则，又发展了列宁、斯大林的学说；既具体地解决了中国文艺界的实际问题，又具有普遍的世界意义。日本中国文学研究专家竹内好更进一步具体地指出：毛泽东同志的《讲话》，“从内容上说，接触的都是文学艺术的根本问题，并且它不是纸上的空论，而是在实际工作中，通过具体问题的解决，而达到相当高度的抽象理论。”④这就是说，《讲话》是从斗争中总结出来的革命理论，它来源于实践，又高于实践，最富有生命力和指导意义。象竹内好一样，许多国外的评论家也都十分称赞《讲话》高度的理论性和实践性。正因为如此，无数文艺工作者都把《讲话》当作一部辩证唯物主义和历史唯物主义的生动教科书，在有关的评论中，经常引用《讲话》里的精辟见解，加强自己的宣传力量。关于《讲话》在马列主义文艺思想发展史上的重要地位，朝鲜《劳动新闻》上一篇纪念《讲话》发表三十周年的文章，表述得最为确切。文章说：“毛
泽东同志在《讲话》中，从摆在中国革命的文艺面前的迫切要求出发，对文艺工作者的立场问题、文学艺术的对象问题，以及提高文学艺术战斗性和人民性的一系列原则问题作了解答，在马列主义革命原则基础上指明了革命文学艺术建设的正确道路。”“革命文学艺术建设的正确道路”就是文艺必须为人民服务，文艺的工农兵方向。文艺为什么人的问题，是马列主义文艺思想的核心，是各国革命的、进步的文艺工作者时刻关心和必须正确解决的问题，是决定每一文艺作品价值高低的准则。这一问题，列宁已以新的方式解决了。在《党的组织和党的文学》以及在对德国女作家蔡特金的谈话中，列宁明确地提出了文学应该“替千千万万劳动人民服务”和“艺术属于人民”的光辉思想，而毛泽东同志的《讲话》发展和丰富了列宁的这一光辉思想，并进一步具体地提出了与文艺为人民服务这一中心有关的一系列重大问题，诸如作家世界观问题，文艺与政治关系问题，批评的标准问题，普及与提高问题等。这一系列重大问题，各国革命文艺工作者在探索，但只有自《讲话》发表后，在世界范围内，才得到比较明确的认识，才得到系统、完整的解决，从而把马列主义文艺理论推向一个新的阶段。
毛泽东同志的《讲话》在国外所以产生如此深刻影响的另一个原因，是外国广大革命文艺工作者和读者从中国文学的繁荣发展中，具体地看到了《讲话》是马列主义普遍真理和中国革命文艺运动具体实践相结合的典范。它的发表，开创了中国革命文艺的新时代，在中国文学史上，它象一盏光芒四射的明灯，照亮了广大革命文艺工作者前进的道路和方向；它象甜美的甘露滋润着中国的文苑和艺坛，使这块九百六十万平方公里的土地，绽开了万紫千红的文艺花朵。《讲话》发表后，无数革命文艺工作者怀着一颗火热的心，积极响应《讲话》的号召，深入轰轰烈烈的革命斗争生活，到工厂，下农村，去部队，和工农兵群众打成一片，许多优秀的作品，如《小二黑结婚》、《李有才板话》、《无敌三勇士》、《吕梁英雄传》、《原动力》、《兄妹开荒》、《白毛女》、《刘胡兰》、《把眼光放远一点》、《同志，你走错了路》、《王贵与李香香》、《漳河水》等。在国统区，尽管《讲话》恩想的宣传和贯彻受到一定的限制，但在党的领导下，革命文艺工作者也写出了不少优秀的作品，如《屈原》、《清明前后》、《升官图》、《还乡记》、《山野))、《虾球传》等。总之，1942年以后，中国文学开始了具有划时代意义的发展时期。国外广大革命文艺工作者和读者敏锐地看到了中国文学的这一繁荣景象。日本毛泽东选集刊行会在翻译《讲话》时，全面具体地指出了这一点：“《讲话》发表后已经十二年。这期间，在抗日战争阶段，这篇《讲话》对解放区文艺工作者、对国统区文艺工作者来说，成为革命文艺工作的旗帜，成为指示新中国的新文艺方向的灯塔。中华人民共和国成立以后，为《讲话》所长期培养起来的大批文艺家和文艺工作者，从人民的各个阶层各种
岗位中涌现出来，因而出现了很多优秀的文艺作品，鼓舞了中国人民进行新民主主义革命及社会主义建设的斗争，对中国人民进行社会主义教育，起了非常巨大的作用。……其中有些作品已介绍到日本，给予了日本人民解放斗争以勇气，指出了战斗的方向和方法。”⑤这些评论何等中肯！它代表了世界各国文艺工作者和读者的真切心声，表达了他们对《讲话》指导中国文艺创作所取得的巨大成果的高度赞赏。从这些评论中，我们可以看出以下几点：一，国外广大文艺工作者和读者考察中国现代文学的发展和成就，是以毛泽东同志的《讲话》为依据的；二，中国的这些优秀文艺作品，都是遵照《讲话》的思想原则来进行创作的；三，中国雄壮的文艺队伍是在《讲话》的思想教育下成长起来的；四，国外翻译的中国现代文学作品都被认为是领会了毛泽东同志《讲话》精神的为人民服务的作品。显然，国外广大文艺工作者和读者，不仅重视《讲话》的理论，而且更重视《讲话》的指导意义。他们从学习《讲话》的文艺观点，到考察中国现代文学创作的盛况，从翻译和研究一部部具体的优秀作品，到对照《讲话》的理论，从而进一步认识到了《讲话》丰富的内容、深刻的思想和伟大的指导意义，从而在内心深处牢固地确立了《讲话》的重要地位。现在，国外广大文艺工作者，一方面，在国家报刊杂志上经常发表介绍《讲话》的文章，另一方面，大量地翻译中国现代文学优秀作品，这已成为他们引为自豪的使命。
正确、及时地解决了国外文艺界和广大文艺工作者面临的实际问题，这是毛泽东同志的《讲话》在国外所以产生那样深刻影响的第三个原因。毛泽东同志的《讲话》，既具有强烈的民族特点，同时又具有超民族、带有世界性的普遍的指导意义。一位印度作家说：《讲话》不仪对中国知识分子很重要，而且对印度知识分子也很重要。日本文艺理论家原藏惟人更深有体会地指出：《讲话》关于深入群众的言论，“不仅是中国的，而应当说是一切国家的革命文学家，有出息的文学家的座右铭和工作指针。”⑥事实上，许多国家的革命文艺工作者已经这样做了，并取得了显著的成果。如果我们概观藏原惟人自己的国家—旧本战后文学的现状，就可以清楚地看到这一点。1945年，日本帝国主义投降后，法西斯反动势力受到了沉重的打击，民主思想迅速萌芽和不断发展。但是，由于外国的武装干涉，反革命、反人民的邪恶势力仍然十分猖狂。因此，战后的日本文艺战线出现了矛盾尖锐复杂的局面。一方面，革命的文艺家，通过艰苦的创作实践，在为日本的独立、民主、和平与中立而斗争；另一方面，反动的文学家则到处兜售腐朽、没落、散布民族前途绝望悲观心理的文学；再一方面，进步文学队伍里的一些作家，他们虽然向人民靠拢，但世界观仍保留着严重的个人主义和自由主义。面临这样复杂斗争的现实，广大文艺工作者经常为文艺一系列重大问题发生争论，竭力寻求一种真正是以指导他们创作，把日本文艺健康推向前进的光辉理论。毛泽东同
志的《讲话》的译传，正如一道闪电，照亮了日本进步文艺的领空，廓清了灰濛的天宇，使广大文艺工作者心目豁然开朗，看到了革命文艺发展的道路和方向。在日本，在实践毛泽东文艺思想的斗争中，伟大作家德永直的感受最为深刻，成绩也最为卓著。他在《讲话》思想的启发下，坚定走深入工农、深入斗争实际、努力改造世界观这一根木的创作道路。他说：“向群众学习，不断改造自己，同时又进一步走群众路线，事实就是指到工厂或农村，这种从事生产的地方去。”又说“这种事给我教育最深的是中国革命与中国文学，是毛泽东同志的《在延安文艺座谈会上的讲话》。”⑦而且，他还不断用《讲话》的思想来指导自己具体的创作实践，不断提高作品的思想性和艺术性。他在那部代表作品《静静的群山》第二部后记中，就具体地谈到了《讲话》对他创作的影响。他说：“从第一部到第二部之间，整整空白了四年，其原因都在于作者，一是，作者想努力克服存在于第一部中的缺点—在第一部里，作者企图写出当时日本阶级斗争中所出现的幼稚性，但作者却是以同一水平的幼稚性来描写的；另一个是(其实是一样的)读了毛泽东同志的《在延安文艺座谈会上的讲话》后，知道自己创作上的缺点，想努力克服它”；又说：“如果第二部比第一部有点进步的话，这都是我受了日本人民英勇斗争的鼓励和《在延安文艺座谈会上的讲话))的启发，努力使自己接近工人和农民的结果。”⑧德永直这样按照《讲话》的思想，内省和磨炼自己的世界观，不断提高自己的创作水平，使《静静的群山》比以前的作品，无论在主题思想和艺术创造方面，都达到了新的高度。由于有德永直这一光辉榜样，所以，在日本，在广大的文艺工作者中，“把毛泽东同志的讲话变成自己的血肉”已成为一种急切的希望了。
当然，受到《讲话》启发教育，取得显著成绩的，不止东方各国的文艺工作者；对《讲话》的学习有深切体会的著名作家，也不止日本的德永直。法国女作家安娜·西格斯就深有感受地说过：谁研究了《讲话》，“并把他的体会应用到他的工作和周围环境中去的话，他也就是为自由与和平而努力的文艺工作者了。”⑨安娜·西格斯自己也就是这样的文艺工作者。通过学习《讲话》使她发现了许多以前不知道、但希望知道的问题，毛泽东同志的《讲话》为她提供了不少正确的答案。她说：“毛泽东的讲话在我数年前读到它的时候，曾经帮助了我，它帮助我看到我的若干错误，它今后也将帮助我去避免犯错误。”⑩一个在革命的道路上不断学习《讲话》，从而从胜利走向胜利的文艺工作者，总对《讲话》抱着这样坚定的信念的。
以上大量的事实表明，毛泽东同志的《讲话》也和马克思、恩格斯、列宁、斯大林的著作一样，是一部光辉的文献，它发表的四十年来，始终在启迪着广大文艺工作者的思想，指导着他们的创作实践，成为了各国进步文艺工作者的锐利武器，在世界各地的文艺领域中，显示出了它的不朽的战斗性和深广的意义。
注：
①②《毛泽东文艺思想在日本》刘振赢，见《文学评论》1960年第3期第103页。
③《十年以后》，罗马尼亚作协书记托·赛尔玛鲁，见《新华月报》1952年6月号第202页。
④《毛泽东文艺思想在日本》刘振赢，见《文学评论》1960年第3期第104页。
⑤同上，第99页。
⑥
《学习〈在延安文艺座谈会上的讲话〉》日本藏原惟人，见《文艺报》1957年第7期第8页。
⑦
《毛泽东文艺思想在日本》刘振流，见《文学评论》1960年第3期第108页。
⑧
《静静的群山》第二部《后记})，德永直，作家出版社，1957年。
⑨
⑩《纪念(在延安文艺座谈会上的讲话全发表十周年》，安娜·西格斯，见《新华月报》1952年，6月号第201页。
篇十六：文艺座谈会1972年发言
（）/讲话稿/科教文卫延安文艺座谈会讲话
文艺工作作为社会主义事业的一个组成部分，在建构具有持中国色的社会主义文化的过程中，必须接受党的领导，坚持为人民服务、为社会主义服务的方向，这已经为我们几十年来的实践所证实。尤其是近十多年来的文艺现状，更使我们所认识到，毛泽东同志《在延安文艺座谈会上的讲话》中提出的一系列文艺工作的原则和要求并没有过时，而且日益显示出伟大的预见性。
毛泽东同志在《讲话》中阐明的文艺的中心问题是“为群众的问题”以及“如何为群众的问题”。今天，正是在这样一个根本问题上，需要我们联系实际，加以思考。
伴随着资产阶级自由化思潮的泛滥，文艺创作队伍中也曾一度出现了一些混乱。譬如，文学圈中不断在呼唤“轰动效应”甚至慨叹“轰动效应”失去的不可复归。其实，轰动效应的产生，正是因为作品适应了人民群众的精神生活的渴求，反映和再现了他们关心的问题。我们不能把轰动效应的失却归咎于视听艺术抢占了阵地，更不能责备群众欣赏素质的“低下”。作家的误区在于：一味追寻被放逐的自我，而把火热的社会生活，把人民群众的需要，把新时代的新人搁置一边，自己造就了与创作源泉的距离和隔阂。还有人以“曲高和寡”来做辩
词，这种自觉不自觉地对群众的拒绝心理是在根本上忘记了背离了“为群众服务”这一根本的首要的问题。
空前伟大的社会主义现代化事业，改革开放的逐步深入，正在和继续为工人、农民、知识分子施展才能提供着广阔的天地，也为作家描写他们提供了前所未有的广泛可能性。有些文艺家却无视这一点，一味地眼睛“向外看”，致使西方现代派的创作思潮在中国文坛上走俏，一些人从借鉴手法、搬用技巧到企图把它们拿来，用以否定、替代我们传统的民族文学。新中国诞生以来，我们曾经出现过《暴风骤雨》、《青春之歌》、《红岩》等作品，塑造了一系列工农及革命者的光辉形象，讴歌了社会主义的时代精神，这些都产生了无可置疑的轰动效应。它们从题材、主题到人物形象无不表明：只有紧紧按住社会生活的脉搏，适合人民群众思想、情绪、欣赏的需要，作品才能受到人民群众的欢迎。而反现1985年以来渐渐在文坛上占有位置的西方现代派思潮，尽管创作方法及表现形式令人眼花缭乱，却与人民群众的距离越拉越远了。
人们的现实社会生活与客观的物质世界一起是文学的对象。随着社会生活的发展和文学表现领域的拓展，“内心世界”的表现作为一种现实，在文学中也已占有了相当的位置。问题的另一面是，这十几年尤其是近几年来，这种“内心世界”亦即作家的自我，从内容到形式正在无限膨胀，从一般技法到作为创作方法的提出，直到题材的选择，西方现代主义在客观上主观上有淹没和替代现实主义关于社会生活表现的趋势。这样，题材的选择就不只是一个创作方法
问题，而是一个要不要外部现实世界和有没有一个服务对象的问题了。
有关题材的另一个问题，是表现何种人性美的问题。由于我们在理论上不限制作品题材，在实践上一段时间内又面临着对“左”和“高大全”的反拨，于是就有人逐渐淡忘了首先应该写工农群众的问题。工农群众及其知识分子是我们事业的主人，是我们社会生活的主体，他们已经和正在做出推进社会主义事业的伟大贡献，同时表现了极可贵的美德。我们的文学难道可以忘记他们吗？有一个时期，专写坏人的“人性发现”和写好人的“污浊”一面。几乎成了定势，成了规则。有的“作家”不去挖掘存在于人民当中的美好的东西，相反却专门追求人民当中落后的东西。这就导致了社会基本生活线条的模糊，对我们的社会主义精神文明建设，对文学自身的发展产生了极为不良的影响。可见，题材的选择也应该在“为什么人服务”的原则指导下进行。
重读《讲话》，联系当前文坛的实际，我们感到，文艺为什么人的问题，在一部分人当中仍然没有得到根本的明确的解决。“因此在他们的情绪中，在他们的作品中，就不免或多或少的发生和群众的需要不相符合，和实际斗争的需要不相符合的情形。”在表现方法上也有个“为什么人的问题”。新时期的文学作品在艺术实践上体现了“百花齐放”，在艺术理论上显现了“百家争鸣”，向读者呈献了数量可观的优秀作品。但其中也存在着一些问题。
早几年出现的“第三代”诗作，其缺陷也正在未能适应群众需要这方面。作为对朦胧、怪诞的反拨，对诗歌贵族化倾向的反叛，“第三代”诗人对
社会生活趋近了，有着明显的“平民意识”，产生了一些戏剧化情节，语言也有意口语化。但从总体上考察，他们情趣不高，过于自以为是，创作不认真，表现过俗，因此，群众也没有把他们当一回事。
与此差不多同时出现的“新写实小说”，在当代意识、历史意识及哲学意识方面有所增强，客观上表现了现实主义在文学发展过程中的强大生命力和同化力，群众对这些反映社会生活人生世态的作品还是欢迎的。但他们还没有拿出令人十分满意的作品，基中尤其缺少具有真正现实基础的理想化的艺术典型形象，而且和“第三代”诗作一样，二者都有着明显的自然主义倾向。他们对艺术情感的“冷处理”（也叫“零度创作”），客观上也淡化了与人民大众的情感联系。
为群众的问题和如何为群众的问题，归根结底还是作家的责任感受和使命感的问题，也即作品的社会效果问题。在今天，现实主义仍然应是我们文学创作的主要方法。那种取之于西方现代派的唯我主义、非理性主义、自然主义的方法及其作品，与我们的现实基础和人民大众的需要有着本质的区别，那种对社会生活的极端夸张、歪曲、变形，与我们建设社会主义精神文明的原则和要求不相适应。我们的文艺家只有把“为什么人的问题”时刻作为自己创作的指导原则。真正肩负起时代的使命，增强社会责任感和历史使命感，才能实现自身的主体价值，才有光明的前途。只要我们继续沿着毛泽东同志《讲话》所指引的道路前进，我们就能避免不少可以避免的失误，“求得革命文艺的正确发展，求得革命文艺对其他革命工作的更好的协
助”，借以团结人民，鼓舞人民，去实现建设具有中国特色的社会主义的宏伟目标。
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